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Murió Paul Di’Anno, el primer vocalista de Iron Maiden

El mundo del heavy metal ha perdido a una de sus voces más emblemáticas. Paul Di’Anno, conocido por ser el primer vocalista de la legendaria banda Iron Maiden, falleció el 21 de octubre de 2024, a los 66 años. La noticia fue confirmada por su familia y el sello discográfico Conquest Music, que expresó su dolor en un comunicado oficial.
En la mañana del 21 de octubre, Conquest Music emitió un mensaje en el que se leía: “En nombre de su familia, lamentamos confirmar la muerte de Paul Andrews, conocido profesionalmente como Paul Di’Anno. Paul falleció en su hogar en Salisbury”. Esta noticia ha causado una profunda consternación entre sus fans y colegas músicos, quienes recuerdan su poderosa influencia en el mundo del rock.
Un viaje musical que comenzó en 1977
Paul Di’Anno nació el 17 de mayo de 1958 en Chingford, Inglaterra, aunque tenía ascendencia brasileña. En 1977, se unió a Iron Maiden, tomando el relevo de Dennis Wilcock, el vocalista anterior.
Di’Anno fue el primero en grabar discos con la banda, participando en sus dos primeros álbumes: Iron Maiden (1980) y Killers (1981). Su voz distintiva y su enérgico estilo de presentación fueron fundamentales para dar forma a la identidad de Iron Maiden y establecer las bases del heavy metal en una época en la que el género estaba en plena expansión.
Sin embargo, su carrera no estuvo exenta de altibajos. En medio del éxito, Di’Anno enfrentó serios problemas de adicción al alcohol y las drogas, lo que eventualmente llevó a su expulsión de la banda en 1981. A pesar de esto, su legado musical continuó a través de proyectos como Paul Di’Anno’s Battlezone y Killers, aunque siempre fue recordado como el vocalista original de Iron Maiden.
Un regreso a Colombia y su legado en el escenario
En agosto de 2024, Paul Di’Anno realizó un emotivo regreso a Colombia después de 17 años. Se presentó en Medellín y Bogotá los días 2 y 3 de agosto, compartiendo el escenario con la banda Airforce y el exvocalista de AC/DC, Dave Evans. Este evento fue un hito para sus seguidores, ya que fue su primera actuación en el país desde 2007.
A pesar de las dificultades de salud que lo aquejaban, Di’Anno demostró su compromiso con la música y sus fans. A lo largo de 2023, logró realizar más de 100 shows, aunque tuvo que actuar en silla de ruedas debido a sus problemas físicos. En septiembre de 2024, lanzó su primer álbum retrospectivo titulado The Book of the Beast, que recopilaba lo mejor de su carrera desde su salida de Iron Maiden.
La reacción de Iron Maiden y el legado de Di’Anno
Tras el anuncio de su fallecimiento, Iron Maiden también emitió un comunicado que reflejó la tristeza de la banda. “Todos estamos profundamente entristecidos de saber sobre el fallecimiento de Paul Di’Anno hoy temprano. La contribución de Paul a Iron Maiden fue inmensa y nos ayudó a ponernos en el camino que hemos viajado como banda durante casi cinco décadas”. Este tributo resalta no solo su influencia en la banda, sino también su impacto en la escena del heavy metal en general.
Aunque se desconoce la causa exacta de su muerte, Paul Di’Anno había estado lidiando con múltiples problemas de salud en los últimos años. En una de sus entrevistas recientes, habló sobre una complicada cirugía de rodilla a la que se sometió en Croacia.
“Estoy mejorando muchísimo. El único problema es, y me entristece decirlo, con mi propio país, que aquí el NHS [Servicio Nacional de Salud] es una mierda. Está completamente roto”, comentó en referencia a su experiencia con el sistema de salud británico.
A medida que el mundo del metal se despide de Paul Di’Anno, Iron Maiden está programado para dar un concierto en Bogotá el 24 de noviembre de 2024, en el Estadio El Campín. Será una oportunidad para que los fans celebren el legado de Di’Anno y la música que ayudó a crear.
La influencia de este vocalista perdurará en la historia del rock, recordando siempre su poderoso grito que unió a generaciones de amantes del heavy metal.
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“Cómo entrenar a tu dragón” lidera la taquilla en EE. UU. y Canadá con gran estreno en live-action

La versión con actores reales de Cómo entrenar a tu dragón, inspirada en la exitosa animación de 2010, se posicionó como la película más taquillera del fin de semana en Estados Unidos y Canadá, tras recaudar 83.7 millones de dólares por venta de entradas, según estimaciones publicadas este domingo por analistas de la industria cinematográfica.
La producción de Universal Pictures y DreamWorks Animation narra la historia de amistad entre Hipo (Mason Thames), un joven vikingo, y el dragón Chimuelo. El estreno ha sido calificado como un éxito para una readaptación de animación a formato live-action, especialmente por tratarse de una continuación dentro de una franquicia.
“Es un excelente estreno para una remake de animación con actores reales, y es especialmente bueno para el cuarto episodio de una serie como esta”, indicó David Gross, analista de Franchise Entertainment Research.
En segundo lugar se mantiene Lilo & Stitch, de Disney, también una adaptación live-action que recaudó 15.5 millones de dólares durante el fin de semana. La cinta, protagonizada por Maia Kealoha y Chris Sanders, ha acumulado hasta la fecha cerca de 860 millones de dólares a nivel mundial.
El tercer puesto fue para el debut de Materialists, una comedia romántica sofisticada de A24, con Dakota Johnson, Pedro Pascal y Chris Evans, que alcanzó 12 millones de dólares en ingresos.
En cuarta posición se ubicó Misión: Imposible. La evaluación final, la nueva y presuntamente última entrega de la saga de espionaje protagonizada por Tom Cruise, con 10.3 millones de dólares recaudados. La cinta ya superó los 500 millones de dólares en la taquilla global.
Completando el top 5 está Ballerina, spin-off de John Wick producido por Lionsgate, con 9.4 millones de dólares. El filme es protagonizado por Ana de Armas y cuenta con participaciones de Anjelica Huston y Keanu Reeves.
El resto del top 10 lo conforman:
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Karate Kid: Leyendas – 5 millones
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Destino final: Lazos de sangre – 3.9 millones
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La trama fenicia – 3.1 millones
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La vida de Chuck – 2.1 millones
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Los pecadores – 1.5 millones
La cartelera veraniega muestra una sólida competencia entre remakes, sagas y estrenos originales, marcando un buen inicio para la temporada alta en cines.
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Amor, traición y escándalo: serie de Chespirito revela el polémico inicio de su romance con Florinda Meza

El jueves 12 de junio se estrenó el segundo episodio de Sin querer queriendo, la serie biográfica sobre la vida del icónico comediante mexicano Roberto Gómez Bolaños, creador de personajes como El Chavo del 8 y El Chapulín Colorado. A pocas horas de su lanzamiento, el capítulo generó una fuerte reacción en redes sociales, debido a la representación del inicio de la relación sentimental entre Gómez Bolaños y Florinda Meza.
De acuerdo con medios mexicanos, el episodio abarca el periodo comprendido entre 1959 y 1978, años determinantes en la carrera de Bolaños, ya que muestran tanto su ascenso como figura del entretenimiento como el progresivo declive de El Chavo del 8. La trama se centra en un viaje a Acapulco que el comediante organiza con el propósito de salvar su matrimonio con Graciela Fernández.
Sin embargo, la presencia de Margarita Ruiz —personaje inspirado en Florinda Meza, entonces comprometida con el director de cámaras Enrique Segoviano— desencadena una serie de conflictos personales que marcan el inicio de una relación sentimental que, años más tarde, se convertiría en una de las más comentadas en el ámbito del espectáculo latinoamericano.
Las redes sociales se llenaron de comentarios críticos hacia Meza, a quien algunos usuarios compararon con la también polémica figura mexicana Karla Panini, señalada por una historia de infidelidad. “Florinda Meza es la Karla Panini original” y “Quedarse con Florinda fue el peor error de Bolaños” son algunos de los mensajes que circularon en plataformas como X y Facebook.
El episodio también desató especulaciones sobre una posible doble infidelidad, ya que, según la línea narrativa, Gómez Bolaños seguía casado, mientras que Meza estaba comprometida con Segoviano en ese momento.
Sin querer queriendo continúa generando debate entre seguidores del comediante, quienes ven en la producción un intento por humanizar y complejizar la figura de uno de los íconos más influyentes de la televisión hispana.
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Jennifer López criticada tras mostrar sus partes íntimas durante un concierto

Jennifer López incendió el escenario del World Pride Music Festival 2025 en Washington D. C. la semana pasada, luciendo su característico estilo atrevido con una impresionante variedad de atuendos.
Los sensuales looks de la icono del pop dejaron boquiabiertos a sus fans, pero no todo el mundo aplaudió.
Los detractores se lanzaron a las redes sociales para criticar a JLo, tachándola de «desesperada» por su atrevido conjunto. «Por el amor de Dios, ¡ponte algo de ropa!», espetó un crítico.
Jennifer López acaparó todas las miradas y causó revuelo en el Festival Mundial de Música del Orgullo 2025 en Washington D. C., con una actuación espectacular en la que derrochó su característico estilo atrevido.
La superestrella de 55 años desfiló por el escenario con una serie de atuendos impresionantes, pero sus atrevidas elecciones de moda desataron un acalorado debate en Internet, con algunos fans alabando su confianza y otros tachándola de «desesperada».
Body plateado brillante
Uno de los looks más destacados fue un brillante body plateado de The Blonds, adornado con cientos de pedrería transparente y con un escote pronunciado y unas atrevidas aberturas en las piernas que resaltaban su tonificado físico.
Otro fue un elegante catsuit negro de charol de Rey Ortiz, con aberturas en color beige que enmarcaban sus caderas. JLo también incendió el escenario con un conjunto de lentejuelas que imitaba llamas, amplificando su ardiente presencia.
En Instagram, López dedicó un «gran agradecimiento» a The Blonds por «arrasar» con sus looks y a Rey Ortiz por ese «feroz catsuit negro». «No solo entendisteis el encargo, lo reescribisteis. ¡Reinas del escenario, coronadas y confirmadas!», escribió emocionada.
Pero no todo el mundo quedó impresionado. Los críticos expresaron su desaprobación en las redes sociales. «Por más que lo intento, no entiendo por qué tiene que actuar medio desnuda todo el tiempo», escribió un comentarista, según Bored Panda.
«¡Ya lo hemos pillado! Tienes un cuerpo fabuloso para tu edad. Ya basta. ¿O por qué molestarse en ponerse ropa?». Otro añadió: «Creo que alguien está desesperada», mientras que un tercero afirmó sin rodeos: «Compórtate como una persona de tu edad». Algunos incluso calificaron sus atuendos reveladores como «medidas desesperadas para llamar la atención».
Por otro lado, los fieles seguidores de JLo la colmaron de elogios. «Justo cuando pensábamos que lo habíamos visto todo, nos das MÁS. Imparable», se entusiasmó un seguidor. Otra añadió: «Si yo fuera como ella, lo enseñaría todo».
«Aparte de lo joven que sigue pareciendo, ¿podemos hablar de que sigue pareciendo ella misma? Al evitar los rellenos y esas cosas, ha evitado estropearse intentando parecer joven, y eso me encanta. Sigue siendo un 10 sobre 10. Nunca tendremos una súper estrella más guapa», comentó un tercero.
Besando a una bailarina
Durante su actuación en el World Pride, López se tomó un momento para celebrar a sus fans queer, diciendo: «A lo largo de los años, vuestro amor y vuestro apoyo han sido una fuente de fuerza para mí y hoy estoy aquí para celebraros». Continuó diciendo: «Estoy muy feliz de poder estar aquí para celebrar la comunidad, la diversidad, el amor y la libertad».
La actuación se produjo poco después de su actuación como presentadora en los American Music Awards 2025, donde desató la polémica al besar a un bailarín y a una bailarina durante un sensual popurrí que incluía éxitos como Birds of a Feather de Billie Eilish, Not Like Us de Kendrick Lamar y Espresso de Sabrina Carpenter.
Los besos, en particular el que le dio a la bailarina, provocaron acusaciones de «queerbaiting», y algunos afirmaron que estaba utilizando temas LGBTQ+ para llamar la atención. «Nadie más quiere besarla, así que ellos tienen que hacerlo», comentó con sarcasmo uno de sus detractores.
Otro escribió: «Está desesperada por llamar la atención. Y lo está consiguiendo haciendo tonterías». Algunos especularon que estaba tratando de poner celoso a su exmarido Ben Affleck, y un comentarista dijo: «Después de cuatro maridos, necesitaba pasar al otro bando».
Hablando de Affleck, informes de este mes sugieren que el actor de Gone Girl está ansioso por romper sus lazos con López después de que su matrimonio en 2022 terminara en divorcio a principios de este año.
Fuentes afirman que la ex pareja redujo el precio de su mansión de 12 habitaciones en Bel Air de 68 millones de dólares a 60 millones, a pesar de haberla comprado por 60.850.000 dólares en mayo de 2023.
«Ben y J.Lo han rebajado el precio de su mansión de Beverly Hills en 8 millones de dólares menos de lo que pagaron por ella, pero eso no es nada para Ben», declaró una fuente al Daily Mail. «Lo único que quiere es venderla para poder cortar el último lazo que le une a Jennifer».
La fuente añadió: «En última instancia, solo espera que encuentren pronto un comprador y no le importa perder varios millones de dólares. Su matrimonio y su divorcio le han costado millones, ¿qué son unos cuantos millones más? Es un pequeño precio a pagar para Ben». A pesar del golpe financiero, la fuente señaló que Affleck es consciente de que López seguirá presente en su vida debido a la amistad de sus hijos, pero «esta casa es lo último que queda como símbolo de su matrimonio».
Ya sea deslumbrando con pedrería o provocando drama, la actuación de JLo en el World Pride demuestra que sigue siendo una fuerza a tener en cuenta: amada por algunos, criticada por otros, pero imposible de ignorar.