Jetset
Lanzan nuevo sencillo de Selena a casi tres décadas del asesinato de la cantante
Los familiares de Selena Quintanilla, la reina del «tex-mex» que fue asesinada en 1995, estrenaron este viernes el sencillo «Como Te Quiero Yo A Ti», un adelanto del que será el próximo disco de la cantante «MOONCHILD Mixes» y que se publicará bajo el sello Warner Music Latina.
«Es un sencillo con el cual queda demostrado que la energía y el carisma de Selena continúa vigente y conectando con las nuevas generaciones», señaló la discográfica en un comunicado.
«Como Te Quiero Yo A Ti» es una composición de Ricky Vela, quien fue miembro de la banda original de Selena y Los Dinos, y entre cuyos créditos figura «No Me Queda Más», éxito que hasta la fecha es uno de los más escuchados de la reina del «tex-mex».
El futuro álbum del que forma parte este sencillo se basa en antiguas grabaciones de la cantante, hechas cuando tenía entre 13 y 16 años de edad, a las que se le alteró la voz de forma digital para que suene como una mujer de unos 23 años, según explicó su hermano AB Quintanilla III, productor del disco y uno de los gestores del legado de la cantante.
«Estoy muy emocionado con el nuevo álbum de Selena. Siento que le da a los fans la oportunidad de escuchar sus humildes comienzos, que fueron grabados originalmente en vinilo y ahora remezclados con un sonido fresco», expresó en la nota AB Quintanilla.
«Las leyendas nunca mueren… Siguen viviendo, y en el caso de Selena… A través de su música», dijo Suzette Quintanilla, hermana de la cantante, con motivo de la publicación de «MOONCHILD Mixes, que saldrá a la venta el próximo 26 de agosto.
Casi tres décadas después de que fuera asesinada con un disparo por la presidenta de su club de fans y gestora de sus tiendas de ropa, Yolanda Saldívar, la música de Selena Quintanilla sigue vigente, ello debido a la labor de sus familiares que gestionan el legado de la cantante.
«27 años después sigue siendo número 1 en Apple iTunes, número 1 en las listas. Sigue rompiendo récords en Billboard, ¿sabes lo que te digo?, todavía gana premios. Obviamente, a través de su duro trabajo y de que nosotros seguimos asegurando que sus sueños se sigan cumpliendo», explicó AB Quintanilla en una reciente entrevista con Efe.
Una nueva investigación forense independiente reavivó el debate sobre la muerte del líder de Nirvana, Kurt Cobain, ocurrida en 1994, al sostener que el caso podría tratarse de un homicidio y no de un suicidio, versión que sigue siendo la oficial. De acuerdo con «El Tiempo de Colombia», el equipo privado que revisó la autopsia y los registros de la escena concluyó que existen inconsistencias con la determinación original realizada por las autoridades estadounidenses en 1994.
Entretanto, información del «Daily Mail», indica que el grupo forense liderado por el especialista Brian Burnett sostiene que el músico habría sido obligado a consumir grandes dosis de heroína para incapacitarlo antes del disparo fatal. La investigación indica que algunos hallazgos, como daños en cerebro e hígado y líquido en los pulmones, serían más compatibles con sobredosis prolongada que con una muerte instantánea por arma de fuego.
El estudio —publicado en una revista científica forense— presenta diez puntos de evidencia que sugieren la intervención de terceros y la posible manipulación de la escena, incluyendo la colocación del arma y la supuesta falsificación de la nota de despedida. La investigadora Michelle Wilkins afirmó al «Daily Mail» que tras revisar los datos, Burnett concluyó: «Esto es un homicidio. Tenemos que hacer algo al respecto».
Sin embargo, la Oficina del Médico Forense del Condado de King reiteró que la investigación original fue completa y que, hasta ahora, no existen pruebas nuevas que justifiquen reabrir el caso, mientras la Policía de Seattle mantiene la conclusión de suicidio, detalla el periódico «Vanguardia».
La controversia ha sido amplificada por nuevos reportes mediáticos internacionales. El «Economic Times» y otros medios internacionales, sostienen que el informe privado no tiene carácter oficial, pero ha reactivado el debate público sobre uno de los casos más discutidos en la historia del rock, más de tres décadas después de la muerte del artista.
Jetset
Muere James Van Der Beek, estrella de «Dawson’s Creek», a los 48 años tras luchar contra el cáncer
El actor estadounidense James Van Der Beek, conocido mundialmente por protagonizar la serie juvenil «Dawson’s Creek», murió hoy, 11 de febrero de 2026, a los 48 años tras una batalla contra el cáncer colorrectal, según reportaron medios estadounidenses. De acuerdo con The Hollywood Reporter, el intérprete falleció luego de enfrentar durante años la enfermedad que marcó su etapa final de vida.
Según la revista People, el actor fue diagnosticado con cáncer colorrectal en etapa 3 en 2024, tras una colonoscopía de rutina. El medio señaló que inicialmente mantuvo el diagnóstico en privado antes de compartirlo públicamente, mientras continuaba con tratamientos médicos y su vida profesional y familiar.
Durante los últimos años, Van Der Beek mantuvo una actitud pública de optimismo. De acuerdo con People, el actor siguió realizando apariciones públicas y proyectos profesionales mientras avanzaba su tratamiento, aunque su estado de salud se deterioró progresivamente hacia finales de 2025.
En el plano artístico, alcanzó la fama internacional a finales de los años 90 interpretando a Dawson Leery en «Dawson’s Creek», una de las series juveniles más influyentes de su época. De acuerdo con Los Angeles Times, el actor también desarrolló una carrera en cine y televisión con participaciones en producciones como «Varsity Blues» y series posteriores, consolidando más de dos décadas de trayectoria en la industria.
Tras conocerse su fallecimiento, surgieron reacciones de colegas, fanáticos y figuras del entretenimiento. De acuerdo con People, en sus últimos meses el actor destacó el apoyo de su familia, incluida su esposa y sus seis hijos, además de promover la concienciación sobre el cáncer colorrectal y la importancia de la detección temprana.
El medio tiempo del Super Bowl 2026 no solo marcó un hito musical con Bad Bunny al frente, también dejó una lectura social que llamó la atención, porque el escenario se transformó en una postal viva de la economía latina de «barrio»
Lejos de logotipos corporativos y marcas globales, el show apostó por taquerías, barberías, puestos ambulantes y oficios que forman parte del día a día de millones de personas dentro y fuera de EE. UU.
Durante la presentación aparecieron referencias a vendedores de cocos, tiendas de esquina, barberías, albañiles y locales de compra de oro y plata, donde cada elemento aportó a una narrativa clara sobre la cultura latina y su excepcional mano de obra en la economía de cada país.
Estos micronegocios representan una forma de autoempleo con baja inversión, márgenes ajustados y un fuerte vínculo comunitario. La barbería y la tienda de barrio, por ejemplo, funcionan como espacios de confianza, puntos de encuentro y, en muchos casos, como el primer paso económico de familias migrantes.
La presencia de albañiles destacó el papel de trabajadores esenciales en la construcción de las ciudades, frecuentemente invisibilizados pese a su peso en la economía productiva. En paralelo, los locales de compra de oro y plata aludieron a negocios que suelen funcionar como salvavidas financiero en momentos de crisis.
La taquería Villa’s Tacos, de Los Ángeles, fue otro de los momentos clave, el negocio, fundado por Víctor Villa, hijo de migrantes michoacanos, tuvo apenas unos segundos en pantalla, pero el impacto fue inmediato, y al día siguiente, las filas superaban la hora de espera.
