Jetset
Michelle Rodríguez presumió su transformación física con un minibikini negro
Michelle Rodríguez se está liberando de estereotipos, la exitosa standupera, muestra que el amor propio y la felicidad con uno mismo valen más que cualquier cosa, y de esta forma, se fue de viaje a Cancún para agradecer por todos aquellos que la han apoyado y se han mantenido leales a su lado, presumiendo la transformación que ha tenido su figura con un sexy bikini negro.
Desde hace unas semanas, la famosa comediante de ‘40 y 20′ se colocó en el ojo del huracán, luego de que usuarios de internet, criticaran los cambios que estaba haciendo en su físico, mostrando una vez más lo dañinas que pueden ser las redes sociales con un mal uso y que, en realidad, hay personas que sin importar lo que suceda, con nada van a estar contentos.
La actriz de 39 años fue duramente señalada por los cambios en su cuerpo, recordándole que en su momento había declarado sentirse cómoda con él, muchos le dijeron que, como otros, había caído en las ‘garras de la dieta’.
Todo esto sucedió a raíz de quela propia Michelle Rodríguez compartiera que había adoptado mejores hábitos para mantener un estilo de vida saludable, más como un proceso personal que para complacer a los demás, pues, busca sentirse bien con ella misma y con su cuerpo.
Michelle Rodríguez compartió en sus redes sociales la transformación que está teniendo su cuerpo con unas fotos desde la playa de Cancún, donde aprovechó para mostrar su figura con un bikini negro sostenido por un nudo en la parte de su busto y dejando ver parte de su cuerpo al natural, real, con algunas estrías visibles y la enorme sonrisa que siempre la ha caracterizado, demostrando una vez más que ella se mantiene firme a su palabra y esencia.
“Dejas abiertas, mis cerraduras. Arribó un calor, cual mes de abril con tu llegar. Dicen que el mar cura, pues yo hoy le agradecí y le pedí por todos los que han sostenido mi mano cuando mi sonrisa se ha escapado, por los que me han escuchado horas hablando de lo mismo, han secado mis lágrimas y han tomado fuerte mi mano al paso. Le agradecí por la paz y el amor que siento. Soy muy afortunada. Que bonito #Cancun Que bonito seguir caminando”, Escribió en la descripción de su post en Instagram.
Los halagos no faltaron para Michelle Rodríguez, y es que cientos destacaron su calidad de ser humano y la enorme sonrisa que sin importar lo que suceda, siempre presume ante el mundo y contra toda adversidad. Muchos la colocaron como un verdadero ejemplo a seguir y el motivo de admiración, resaltando su belleza interior sobre cualquier cambio físico.
“Eres un ser de luz por dentro y por fuera. Te ves maravillosa, sé que te cuidas por ti, por tu salud y también sé que te verás superhermosa más de lo que ya eres, te quiero mucho, Mich eres un ejemplo a seguir”. Comentó una usuaria.
Esto demuestra que es mayor el impacto positivo que la actriz ha generado en el público, manteniendo su discurso sobre respetar nuestra esencia y buscar nuestro bienestar.
La superestrella latina Karol G sorprendió a sus seguidores al publicar en Instagram uno de los primeros videos que subió a YouTube, cuando apenas comenzaba su carrera musical en Colombia.
En la publicación, la artista recordó con nostalgia sus inicios: «Acabo de encontrar este video de cuando me grababa cantando y los subía a YouTube pensando que alguien podría verme… cuando no sabía hablar inglés y cantaba las letras como sonaban», escribió Karol G. En el video se le ve con su cabello al natural, demostrando su talento en una etapa donde buscaba cualquier oportunidad para destacar.
La cantante enfatizó la importancia de mirar hacia atrás y reconocer sus raíces, a pesar de siempre estar enfocada en el futuro: «Ver atrás y recordar de dónde vengo se siente cada vez más especial», agregó.
La publicación se llenó de comentarios de apoyo de sus seguidores, quienes destacaron su constancia y talento, reconociendo el esfuerzo que la ha llevado a convertirse en una de las figuras femeninas más representativas de la música latina.
Karol G ha recorrido un largo camino desde sus primeros videos en YouTube, consolidándose como una de las artistas más influyentes de América Latina y un referente para nuevas generaciones de músicos.
Su gesto de rescatar y compartir aquel video refleja no solo su trayectoria, sino también la humildad y el apego a sus inicios en la industria musical.
El diseñador gráfico Joe Caroff murió el pasado domingo en Manhattan, un día antes de cumplir 104 años, dejando un legado imborrable en la cultura cinematográfica. Caroff es reconocido por haber creado el emblemático logotipo de 007, así como cientos de carteles de películas que marcaron varias generaciones.
Nacido el 18 de agosto de 1921 en Roselle, Nueva Jersey, Caroff combinó creativamente el “7” de 007 con la silueta de una pistola, un diseño que se estrenó en la película “Dr. No” (1962), protagonizada por Sean Connery.
Caroff falleció por causas naturales y bajo cuidados paliativos, según confirmaron sus hijos Michael y Peter Caroff. Durante su carrera, trabajó en más de 300 campañas publicitarias y cinematográficas, incluyendo títulos como Last Tango in Paris, Cabaret, West Side Story, Manhattan y The Last Temptation of Christ.
Aunque recibió apenas $300 por el icónico logotipo de James Bond, su trabajo fue reconocido décadas después y se convirtió en un símbolo de la saga cinematográfica.
Caroff se retiró en 2006 y dedicó sus últimos años a la pintura y el dibujo. En febrero de 2025, sufrió la pérdida de su esposa, con quien estuvo casado 81 años.
El legado de Joe Caroff perdurará a través de sus diseños, que seguirán siendo referentes culturales y cinematográficos, especialmente el emblemático logo de 007, que continúa siendo símbolo de la saga James Bond.
La familia del actor británico Terence Stamp ha comunicado su fallecimiento este domingo. El intérprete, que saltó a la fama por su papel como el villano de Superman, tenía 87 años. “Deja un extraordinario trabajo como actor y escritor que seguirá inspirando a la gente”, afirma el escrito difundido, sin aclarar las causas de su muerte.
Nacido en el East End londinense en 1938, vivió de niño los bombardeos de la ciudad durante la II Guerra Mundial. Estudió interpretación gracias a una beca en Webber Douglas Academy of Dramatic Art y fue compañero de piso de otro gran actor británico, Michael Caine, y pareja de Julie Christie. Formó parte del Swinging London de los sesenta.
En 1962 debutó en el cine como protagonista de la adaptación de la novela de Herman Melville Billy Budd, dirigida por Peter Ustinov, un papel que le valió una nominación a los Oscar. Su siguiente aparición en la pantalla fue ese mismo año, frente a Laurence Olivier en el filme Escándalo en las aulas, dirigido por Peter Glenville. Pero su gran papel en aquella década fue como protagonista de El coleccionista de William Wyler, película con la que triunfó en Cannes en 1965. En 1967 participó en Lejos del mundanal ruido, de John Schesinger junto a Julie Christie, y en la primera película de Ken Loach, Pobre vaca.
Iba a ser James Bond después de Sean Connery, pero aquel plan no acabó de cuajar y se trasladó a Italia. Allí trabajó con Fellini en Toby Dammit y en Historias extraordinarias, una película que adaptaba tres relatos de Edgar Allan Poe por tres directores (Roger Vadim y Louis Malle completaron el trío). Stamp rememoraba en el documental Fellini: soy una gran mentiroso (2002) cómo sus rodajes con el director marcaron un antes y un después en su carrera actoral. También rodó en aquella década Teorema bajo las órdenes del gran Pier Paolo Pasolini.
Pero a pesar del prestigio y las distinciones con las que arrancó su trabajo en el cine, no fue hasta su papel en Superman en 1978 cuando alcanzó el estatus de estrella. Stamp interpretó al supervillano general Zod en las dos primeras películas de la saga junto a Christopher Reeve. Contó años más tarde que en el momento en que recibió la oferta se encontraba en un ashram en la India planteándose dedicarse al yoga tántrico. Ese telegrama de su agente le sacó de aquella aventura y le convirtió en el inolvidable y malvado Zod.
En los ochenta participó, entre otras películas, en La venganza de Stephen Frears, y en las exitosas Wall Street, de Oliver Stone y en Peligrosamente juntos con Robert Redford y Deborah Wringer. En los noventa rodó con la española Pilar Miró Beltenebros, y también actuó en el gran éxito Priscilla, reina del desierto. En la última década, participó en la producción de Tim Burton Ojos grandes (2014) y en 2021 en Última noche en el Soho, entre otras películas.
Además de su carrera como intérprete, Stamp ha escrito varios libros de memorias. Se casó por primera vez en 2002 con Elizabeth Rourke, una farmacéutica 35 años menor que él, de quien se divorció seis años después. Stamp siempre declaró que su gran amor fue la modelo Jean Shrimpton con quien formó una atractiva pareja en los sesenta.
