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Cineasta considera que El Exorcista fue arruinada con la nueva versión
Luego de una exitosa trilogía de secuelas de Halloween el productor Jason Blum y Universal Pictures decidieron ir por otra franquicia de terror muy famosa, El Exorcista, pero tristemente el resultado no fue el que esperaban, ni los productores ni los fans, ya que El Exorcista: Creyentes ha recibido reseñas negativas de los críticos y del público, y en taquilla no ha tenido el desempeño que se esperaría de un clásico como este. John Carpenter, director de la primera película de Halloween, quien quedó positivamente sorprendido por la trilogía a cargo de David Gordon Green, ahora está sorprendido en la dirección opuesta por El Exorcista: Creyentes.
Carpenter es uno de los directores de cine más destacados en el género de terror, junto a otros grandes como David Cronenberg y Wes Craven. Durante las décadas de 1970 y 1980 cimentó su legado con películas que lograron notables éxitos de taquilla como La niebla (1980) y Starman: El hombre de las Estrellas (1984). Otros títulos significativos incluyen 1997: Escape de Nueva York (1981), La Cosa de Otro Mundo (1982) y Sobreviven (1987). Carpenter ha sido galardonado con 22 premios a lo largo de su carrera, entre los que destacan los Saturn y reconocimientos en festivales como Cannes y Sitges.
Su pasión por el cine comenzó en su infancia y, ya en 1969, realizó un cortometraje titulado Captain Voyeur durante un curso en la USC Cinema. Más tarde, colaboraría en The Resurrection of Broncho Billy (1970), que ganó el Óscar al mejor cortometraje. Además de su labor como director y guionista, es reconocido por componer las bandas sonoras de sus películas, utilizando principalmente sintetizadores y un estilo atmosférico, aunque también ha colaborado con otros compositores notables como Ennio Morricone.
A nivel de legado, muchas de sus obras han sido reeditadas y valoradas en retrospectiva, siendo Halloween seleccionada por la Biblioteca del Congreso de EE. UU. como «culturalmente significativa». Además, ha sido objeto de documentales y retrospectivas que resaltan su aportación al cine. Su filmografía abarca desde cortometrajes hasta películas icónicas, y su impacto en el cine de terror es indiscutible.
En entrevista con Los Angeles Times Carpenter fue cuestionado sobre El Exorcista: Creyentes y la recepción negativa que ha tenido, y declaró:
Me gusta lo que hizo David cuando hizo las tres de Halloween. Me encantó la número 2. Pensé que era fabulosa. Escuché que El Exorcista realmente no triunfó. Podría ser una película espectacular. No entiendo cómo puedes arruinar eso.
El fracaso de El Exorcista: Creyentes
El Exorcista: Creyentes, producida por Blumhouse, marca la primera entrega desde que Universal adquirió los derechos de la saga por US $400 millones en 2021. Esta compra incluyó derechos para tres películas, streaming en Peacock y atracciones en parques temáticos. No obstante, su rendimiento en taquilla durante el fin de semana del 6 al 8 de octubre fue inferior al esperado, recaudando US $26.5 millones en taquilla local, frente a las expectativas de US $30-$35 millones. A nivel global solo sumó US $44.2 millones.
El productor Jason Blum mencionó que esta es su producción más arriesgada, y a pesar de contar con Ellen Burstyn, quien regresó a la saga por primera vez desde 1973, no alcanzó las cifras esperadas. Las críticas no ayudaron, y con eventos como el concierto de Taylor Swift, se espera una rápida salida de cines. Aunque Universal sigue comprometido con dos secuelas más, se anticipan cambios creativos. La primera, Deceiver, se estrenará en 2025 y podría no contar con el director David Gordon Green.
La cinta original de El Exorcista de 1973, dirigida por William Friedkin, es un ícono del cine de horror, alzando el estándar del género y dejando una marca indeleble en la cultura popular. Ganó reconocimiento crítico, taquilla y premios, demostrando el potente impacto emocional del cine de terror bien ejecutado.
A escasos 47 días de su participación en el festival de Indio, California, la Orquesta de los Hermanos Flores afina los detalles de su presentación en el escenario global más importante de la música actual. La agrupación, reconocida como embajadora musical del país, se prepara para un espectáculo de 40 minutos dividido en cuatro bloques, diseñados para integrar la mayor cantidad de éxitos posibles y narrar la trayectoria de la orquesta desde su fundación.
La noticia llegó a través de Daniel Guerrero, hijo de Nory Flores, quien inicialmente recibió la propuesta de Goldenvoice con incredulidad. «No lo creíamos porque pensábamos que era una broma», relató. La confirmación llegó tras una cena con los organizadores, donde se reveló que la elección de los Hermanos Flores fue un proceso meticuloso basado en una lista de reproducción de música salvadoreña. Según Guerrero, los productores del festival destacaron que la orquesta era la formación «idónea» para representar la cultura del país.
El acercamiento se formalizó dos semanas después de la primera llamada, y hoy tiene a la agrupación en intensas jornadas de ensayo.
Uno de los pilares de esta presentación será el componente visual, a cargo del diseñador salvadoreño Róssemberg Rivas quien hará los dos atuendos de Nory Flores. El diseñador manifestó que se han diseñado dos propuestas de vestuario que buscan elevar la indumentaria de espectáculo a la categoría de «monumento nacional».
En cuanto al vestuario que llevará la agrupación, esta fue presentada al público. De igual manera, ambos poseen elementos relacionados con El Salvador. Inspiración en el Torogoz: un diseño en color verde que rinde homenaje al ave nacional y la lleva detallada en pedrería. Identidad en Azul: un segundo atuendo en tonos azules con detalles en pedrería, que representa el color del cielo y los mares salvadoreños.
La confección tiene un enfoque pedagógico, integrando a estudiantes de la Universidad Dr. José Matías Delgado. «Queremos que estos vestuarios estén confeccionados en el “embellishment” con la nueva generación de diseñadores de El Salvador», explicó Rivas, subrayando la unión entre la experiencia de la orquesta y el talento emergente.
En un contexto de alta tecnología, la orquesta reafirma su compromiso con el sonido orgánico. Nory Flores enfatizó que la esencia de la agrupación radica en el uso de instrumentos reales. «No necesitamos efectos especiales de nada… lo hemos caracterizado por hacerlo todo con el instrumento real», afirmó durante la rueda de prensa.
El repertorio está siendo optimizado para realizar un recorrido histórico que honre el esfuerzo de los fundadores y de todos los músicos que han formado parte de la institución. Además, se confirmó la grabación de un documental que registrará todo el proceso, desde los ensayos actuales hasta el momento en que la bandera salvadoreña se despliegue ante los miles de asistentes que se esperan en el festival.
Para poner la cereza al pastel, la agrupación ha confirmado que, antes de emprender su viaje, ofrecerán un encuentro musical gratuito como muestra de agradecimiento por el apoyo incondicional del público salvadoreño. Aunque los detalles sobre el lugar, la hora y la fecha exacta están por definirse, se sabe que el evento se desarrollará a finales de marzo. Será una noche especial, dónde pretenden invitar a otros artistas nacionales, quienes subirán al escenario para interpretar junto a ellos los éxitos más emblemáticos del grupo.
El estreno del videoclip de «Rimowa» marca uno de los momentos más esperados por los seguidores de Alejandro Sanz desde la publicación de su trabajo discográfico, ¿Y ahora qué +?, lanzado en noviembre de 2025.
La colaboración con Elena Rose se consolidó rápidamente como una de las favoritas del público y ahora suma una nueva exposición con su versión audiovisual.
La canción nació en un encuentro creativo en 5020 Miami, donde ambos artistas dieron forma a una composición que, según Sanz, surgió directamente del alma de la intérprete venezolana.
Bajo la dirección de Gus Carballo y con producción de Music Content Factory, el videoclip apuesta por una narrativa visual sobria e intensa.
Rodado en Madrid durante una lluviosa jornada de febrero, el escenario, un espacio de estética minimalista provoca un alojamiento temporal, potencia la sensación de intimidad y melancolía.
Los planos cerrados y la ambientación casi gélida acompañan el pulso emocional de la interpretación, aportando un aire cinematográfico que envuelve la historia.
«Hay canciones que se ven antes de existir. RIMOWA ya tiene videoclip. Espero que lo améis tanto como nosotrxs», escribió Sanz en su cuenta de Instagram.
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Julio Iglesias demanda a Yolanda Díaz por acusarle de «abusos sexuales» y «esclavitud» contra sus trabajadoras
El cantante Julio Iglesias (82 años) ha demandado a la vicepresidenta segunda del Gobierno y ministra de Trabajo y Economía Social, Yolanda Díaz (54), por acusarle de someter a sus trabajadoras a «abusos sexuales» y de tenerlas en una «situación de esclavitud». En caso de no retirar esas afirmaciones, se querellará contra ella.
Así se desprende del escrito, al que ha tenido acceso Europa Press, en el que su letrado José Antonio Choclán insta a Díaz a «rectificar públicamente» el mensaje que publicó en su cuenta en la red social Bluesky.
También pide a la vicepresidenta que indemnice a Iglesias «en la cantidad que se establezca en función del grave daño social producido» por su «comportamiento injurioso y calumnioso».
Díaz, en concreto, compartió el pasado 13 de enero una noticia con el titular ‘Extrabajadoras de las mansiones de Julio Iglesias acusan al cantante de agresiones sexuales’. «Escalofriantes testimonios (…) Abusos sexuales y una situación de esclavitud con una estructura de poder basada en la agresión permanente», añadió.
La representación del cantante indica que la vicepresidenta fue entrevistada al día siguiente en un programa de televisión en el que se debatía sobre la denuncia que varias extrabajadoras de Iglesias presentaron en su contra, y que no fue admitida al considerar la Fiscalía que no era competente para investigarla.
Fue el pasado mes de enero, en concreto, cuando el Ministerio Fiscal publicó su decreto de archivo, en el que destacaba la «falta de jurisdicción de los tribunales españoles y por lo tanto la falta de competencia de la Fiscalía de la Audiencia Nacional para conocer de la investigación preprocesal de los hechos denunciados».
La Fiscalía no acepta que Julio Iglesias pueda intervenir en las diligencias abiertas sobre la denuncia de dos exempleadas
Díaz, según recoge el escrito ahora presentado, afirmó que las trabajadoras «estaban en una posición de inferioridad extrema, extrema en tanto que seres humanos, extrema en tanto que trabajadoras de Julio Iglesias». «La investigación que estamos conociendo estos días da terror, da pánico, se concentran todas las vulneraciones de los derechos humanos en mujeres», aseveró.
El escrito incide en que «la demandada, alto cargo público del Estado, emitió a la opinión pública primero a través de una red social y, después, a través de un medio de televisión claros prejuicios de culpabilidad contra Iglesias, tales como que en su casa se cometían abusos sexuales, los trabajadores se encontraban en régimen de esclavitud y se vulneraban sistemáticamente los derechos fundamentales».
Lo que Iglesias quiere es que Díaz «se avenga a reconocer el carácter gravemente injurioso y calumnioso de las manifestaciones, que se ha producido un indebido juicio paralelo procedente de una autoridad pública extrajudicial, profiriendo afirmaciones injuriosas y calumniosas, que han lesionado el honor y la imagen y la reputación social» del cantante.
Pocos minutos antes de las 17 horas, la ministra ha respondido al cantante, a través de la red social Bluesky: «Defiendo a las mujeres trabajadoras ante cualquiera que vulnere su integridad y sus derechos y no voy a dejar de hacerlo. Con denuncias o sin denuncias, las mujeres ya no nos callamos».
