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La Casa del Dragón está lista para una segunda temporada a sangre y fuego
Tras dos años de espera, la serie La Casa del Dragón está lista para una segunda temporada a partir del 17 de junio que promete aún más sangre, fuego y lucha por el poder, los ingredientes que llevaron al éxito a su predecesora Juego de Tronos.
La larga huelga de guionistas y actores en Estados Unidos retrasó durante meses la finalización de esta temporada ambientada en la mítica tierra de Westeros, casi dos siglos antes de Juego de Tronos.
La segunda temporada se estrena el 16 de junio en Estados Unidos y América Latina, el 17 en toda Europa a través la plataforma Max, producto de la fusión HBO Max y Discovery+.
Su primer episodio retoma la trama allá donde los fans se despidieron de los protagonistas: la hija del recién fallecido rey Viserys, Rhaenyra (Emma d’Arcy), se disputa el trono con su hermanastro Aegon (Ty Tennant), que acaba de ser investido.
Rhaenyra manda a uno de sus hijos a lomos de un dragón para tejer alianzas, pero en el camino el joven Lucerys es destrozado tras una épica batalla en los cielos por su primo Aemond (Ewan Mitchell), el turbador príncipe tuerto de cabellera blanca.
Más grande, más solemne
A partir de ahí, la intriga de los ocho episodios de esta nueva temporada está guardada bajo siete llaves.
Pero de los avances difundidos en redes sociales desde hace semanas se deduce que las mujeres tendrán un papel esencial en esta temporada, así como los dragones, que en Juego de Tronos solo aparecieron decisivamente en las últimas temporadas.
«Todo se vuelve más grande, hay más escenarios» para las intrigas y las batallas, explicó en un video promocional el creador del mundo de Westeros, el escritor George R.R. Martin.
«Es mundo profundamente inmersivo. Y aunque puede ser emocionante y espectacular en ocasiones, creo y espero que sean las conexiones de los personajes los que motiven al público a regresar», explicó en entrevista con la AFP el principal adaptador y productor ejecutivo de La Casa del Dragón, Ryan Condal.
La primera temporada, a lo largo de 2022, fue un éxito de público. Su primer episodio convocó a casi 10 millones de telespectadores en Estados Unidos, la mayor audiencia de una serie original en la historia de HBO.
Condal reconoce que House of the Dragon es más sombría y «solemne» que Juego de Tronos, el mayor éxito de la historia de las series televisivas, lleno de personajes coloridos, con un humor negro y situaciones procaces que provocaron las delicias (y a veces el escándalo) del público.
«Esta serie tiende a centrarse en la familia principal (los Targaryen). Aunque vamos a introducir una serie de personajes nuevos provenientes de capas menos privilegiadas de la sociedad», explica.
«Gran parte del humor de la serie original provenía de esos choques culturales de gente de capas sociales diferentes», añade.
Daemon, el más impredecible
El personaje más impredecible es quizás Daemon (Matt Smith), el tío y esposo de Rhaenyra, fiel a su reina pero también obsesionado con el trono, apunta Condal.
«Creo que Daemon sigue siendo el personaje más volátil, pero con suerte tenemos a muchos otros en la temporada», explica.
Una de las frases enigmáticas de la primera temporada la pronuncia el rey Viserys ante su hija Rhaenyra: «la idea de que controlamos a los dragones es una ilusión».
«Habrá que esperar», indica Condal con una sonrisa. «En cierta manera, se puede ver La Casa del Dragón como una metáfora del poder nuclear. Tienes dos superpotencias, la Casa de los Negros y la de los Verdes. Ambos tienen dragones. Pero esos dragones son bestias vivas. Y el hecho de que un humano esté montado encima de un dragón no significa que lo controle», añade.
La tercera temporada de La Casa del Dragón ya está siendo escrita, revela su productor ejecutivo.
La irrupción de la IA fue un tema dominante en la conferencia de tecnología y cultura South by Southwest (SXSW) celebrada esta semana en Austin, Texas, donde el aclamado cineasta Steven Spielberg dejó clara su postura.
«Hasta ahora nunca he utilizado IA en ninguna de mis películas. Tenemos una sala de guionistas. Todos los asientos están ocupados», dijo Spielberg. «No estoy a favor de la IA si reemplaza a una persona creativa», agregó.
Joshua Davies, director de innovación de Artlist -plataforma de video con IA que se ha posicionado como proveedor de herramientas creativas para cineastas— enfatizó que la tecnología nunca eclipsará la creatividad humana.
«Si le das la misma herramienta de IA a un técnico y a un creativo y les pides que hagan algo, ya sé cuál preferiría ver al final», dijo a la AFP Davies, fundador de la empresa de software de edición de video FXhome, adquirida por Artlist en 2021.
El ejecutivo reconoció que las preocupaciones del sector no son infundadas, ya que los nuevos modelos de video con IA han «asustado a todo el mundo». No sólo por cuestiones de derechos de autor y de derecho a la propia imagen, sino por la pregunta fundamental de cuál será el futuro de la producción de cine y televisión con esta tecnología.
«Si fuera a estrenar una película de ‘Iron Man’ en 2027 o 2028, ¿recurriría a varios estudios de efectos visuales?, ¿esperaría que utilizaran IA? Todos estamos intentando encontrar nuestro lugar», señaló.
Más que para sustituir por completo los rodajes, Davies ve las herramientas de Artlist como una manera de «rellenar las partes que uno no puede, o que no rodó, o para las que no tiene presupuesto».
«Santo grial»
Pero los editores, los especialistas en efectos visuales y otros profesionales de Hollywood observan con alarma el rápido avance de la IA generativa.
Temen que herramientas capaces de producir imágenes de calidad profesional, a un costo muy inferior al de los métodos tradicionales, terminen destruyendo sectores laborales enteros.
Los grandes estudios están evaluando cómo integrar la IA en la producción de películas, lo que deja entrever cambios importantes en un sector que ya ha atravesado un periodo difícil tras la pandemia y la huelga de guionistas de 2023.
Artlist acaparó titulares en febrero cuando produjo un anuncio para la última edición del Super Bowl en menos de cinco días utilizando sus propias herramientas, por un costo muy inferior a los millones de dólares que suelen gastarse en las publicidades para estos grandes eventos deportivos.
Davies refutó la idea de que ese anuncio representara el futuro de la producción sin intervención humana.
Según él, se trató más bien de creativos «utilizando la herramienta para sacarle el máximo partido».
Davies explicó que Artlist busca ofrecer a los creadores un control preciso sobre la creación o la edición de secuencias, algo que califica como el «Santo Grial» de la empresa.
Sostuvo que los modelos de IA existentes manejan bastante bien los planos fijos simples, pero tienen dificultades con los movimientos de cámara complejos y con lograr un desempeño consistente a lo largo de varias tomas.
«El elemento humano»
En cuanto a los costos, Davies advirtió contra las expectativas poco realistas, y sugirió que la IA reducirá significativamente los gastos de producción, pero no los eliminará.
El ejecutivo espera que, a largo plazo, la IA ayude a los cineastas independientes y a los creadores de contenido que actualmente no tienen fondos para sacar adelante sus proyectos.
«Hay youtubers que realizan algunas de las mejores secuencias de acción que existen, sin ningún presupuesto», apuntó.
«La IA va a igualar completamente las reglas del juego: lo que importará será la historia», afirmó.
Davis se mostró prudentemente optimista respecto al futuro del sector y descartó los escenarios más distópicos.
«La idea de que al final nadie vaya a tener trabajo no se sostiene desde mi punto de vista», porque todo se decanta y «el elemento humano es lo que anhelamos», concluyó.
La actual Miss Universe, Fátima Bosch, visitará El Salvador este viernes 20 de marzo para participar en el foro “Mujeres que Transforman”.
El encuentro se realizará en el Palacio Tecleño, en Santa Tecla, donde la reina de belleza compartirá un mensaje de inspiración, liderazgo y empoderamiento femenino.
El alcalde Henry Flores indicó: “Gracias a la fundación Global Excellence por hacer posible la visita de Miss Universo”.
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La humildad de Michael B. Jordan: el Mejor Actor de los Óscar celebró en un restaurante de comida rápida
Michael B. Jordan protagonizó uno de los momentos más virales de la noche más importante de Hollywood, luego de que el actor escogió festejar su estatuilla a Mejor Actor, por su rol… Más bien dicho, roles, en «Sinners», en el famoso restaurante de hamburguesas In-N-Out Burger.
La inesperadamente manera sencilla de celebrar de Michael B. Jordan, en lugar de una ostentosa fiesta de Hollywood, le dio la vuelta al mundo. Paparazzis y fans rodearon al actor en la sucursal ubicada en Sunset Boulevard, en Los Ángeles, mientras sostenía su premio de la Academia en el momento que realizaba su orden en caja.
Las imágenes mostraron a un Jordan todavía con su traje de gala sosteniendo en la mano la estatuilla más codiciada de Hollywood. Luego de realizar su orden, el actor posó para fotografías frente al mostrador y con bandejas de comida.
Tras la parada en la hamburguesería, continuó la celebración en la fiesta de los Oscar organizada por Vanity Fair, una de las reuniones más exclusivas de la noche, según la revista People.
Michael B. Jordan se erigió como el estandarte de los cineastas afrodescendientes y fue la cara del cine de terror, que en pocas ocasiones ha sido reconocido en la temporada de premios.
