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No se arrepiente de su reto de tener sexo 100 hombres y se prepara va por mil en 24 horas
Lily Phillips, modelo británica de OnlyFans, ha causado revuelo en las redes sociales tras protagonizar un documental en el que narró su experiencia al participar en una maratón sexual con 100 hombres en un solo día.
Aunque su desafío ha desatado críticas y preocupación, Phillips declaró recientemente que no se arrepiente de su decisión y que se encuentra afinando detalles para romper el récord mundial de encuentros sexuales, establecido en 2004 por Lisa Sparks con 919 hombres en 24 horas.
En el documental “I Slept With 100 Men in One Day”, producido por el youtuber Josh Pieters y estrenado el pasado 7 de diciembre, la creadora de contenido para adultos se había mostrado vulnerable al narrar las implicaciones físicas y emocionales de su inusual reto.
Durante una entrevista, se le vio romper en llanto al describir cómo la presión y el agotamiento la afectaron durante la experiencia. “No es para chicas débiles. Si soy honesta, fue difícil”, confesó entre lágrimas, agregando que hacia el encuentro número 30 comenzó a sentirse “robótica” y desconectada emocionalmente. “De los 100 encuentros, apenas puedo recordar entre cinco y diez hombres”.
No obstante, luego la joven apareció en sus redes sociales con el anuncio de su siguiente desafío, meta que reiteró al hablar con el Daily Mail: “Quiero ser la primera persona en estar con 1.000 chicos en un día”.
Phillips dijo que planea alcanzar ese objetivo en enero de 2025 y calificó el evento anterior como un “entrenamiento” para su próximo intento. Comparó el proceso con una carrera deportiva, explicando que la práctica previa era equivalente a “correr un 10K antes de un maratón”.
En una nueva entrevista con TMZ, la estrella de OnlyFans reiteró que no se arrepiente de nada, pero admitió que fue un día “muy estresante” e “intenso” ya que tenía a las cámaras abordándola apenas terminó con la sesión.
La experiencia, sin embargo, la ha llevado a plantearse algunos cambios logísticos para evitar los errores que surgieron en su intento previo. Señaló que uno de los problemas fue que algunos participantes no lograron cumplir con el tiempo asignado debido a nerviosismo o problemas en su desempeño. La ropa también causó retrasos.
TMZ indicó que para la próxima ocasión, los hombres tendrán que esperar su turno sin prendas y también se les asignará “estimuladores” para prepararlos.
Además, Phillips planea “sobrerreservar” el evento, asegurándose de contar con más participantes de los necesarios para compensar a quienes no logren desempeñarse. Otro cambio importante será el uso de medidas de seguridad estrictas, incluyendo pruebas de enfermedades de transmisión sexual tanto antes como durante el día del evento [algo que no ocurrió en la primera ocasión], así como el uso obligatorio de condones.
La modelo asimismo aseguró que priorizará su seguridad, y aunque necesitará “muchos litros de lubricante”, detendrá todo si comienza a sentir dolor.
¿Qué opiniones ha generado el reto de Lily?
El documental y las declaraciones de Phillips causaron revuelo en redes sociales, con muchos usuarios expresando preocupación por su salud mental y física. Durante una conversación con el youtuber Pieters, la joven reconoció que en algunos momentos sintió que su experiencia “se parecía más a ser una prostituta” y admitió haber experimentado disociación emocional. “No es como el sexo normal. Te sientes presionada para darles un buen momento, y eso puede ser muy difícil”, compartió ante cámaras.
Alex Le Tissier, otra modelo de OnlyFans entrevistada para el documental, expresó su preocupación por los efectos que este tipo de retos pueden tener en sus protagonistas. “El problema es que cuando estás de acuerdo con verte como un objeto a ti misma, es como firmar un acuerdo con el diablo. Nadie te verá como un ser humano”, opinó.
Otros especialistas como el Dr. Zac Turner han advertido sobre los riesgos físicos y psicológicos de llevar la actividad sexual a estos extremos. El médico enfatizó que el desgaste puede ser severo y perjudicial para la salud integral del individuo.
Phillips, sin embargo, no parece disuadida y dice estar dispuesta a “superar sus límites”.
La mayor fiesta de Hollywood, que habitualmente se celebra en el Teatro Dolby en el Paseo de las Estrellas, se mudará a partir de su 101ª edición al Teatro Peacock, en el centro de Los Ángeles, detalló la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en un comunicado.
La mudanza es parte de un acuerdo de diez años con la compañía de entretenimiento y deportes AEG.
«Estamos encantados de asociarnos con una potencia global como AEG. Su trayectoria en la construcción y operación de recintos para espectáculos en vivo con tecnología de punta no tiene rival », dijeron el director ejecutivo de la Academia, Bill Kramer, y la presidenta de la Academia, Lynette Howell Taylor en el comunicado conjunto.
Este disco de 14 temas titulado «The Boys Of Dungeon Lane» revive los recuerdos de su juventud en Liverpool, en el noroeste de Inglaterra, y los primeros años de los Beatles, antes de que el grupo, formado en 1960, alcanzara la fama mundial.
«Dungeon Lane» es un lugar situado cerca de la casa de su infancia, en las afueras de esa ciudad.
Un primer tema lanzado el jueves, «Days We Left Behind» (Los días que dejamos atrás), está marcado por esa melancolía.
El álbum reunirá varias nuevas canciones de amor, así como reflexiones del artista sobre el período previo a su ascenso a la fama.
«Son simplemente muchos recuerdos de Liverpool», comenta el cantante en su sitio web.
«A menudo me pregunto si solo estoy escribiendo sobre el pasado, pero luego me digo: ‘¿Cómo se podría escribir sobre otra cosa?’», añade.
En este álbum, el artista relata sus primeras aventuras junto a George Harrison y John Lennon, mucho antes de la ‘Beatlemanía’.
El trabajo en este disco, producido por el estadounidense Andrew Watt (quien colaboró con Elton John y Lady Gagá), comenzó hace aproximadamente cinco años.
«The Boys of Dungeon Lane» se describe como musicalmente «ecléctico».
Paul McCartney toca varios instrumentos en los temas del álbum y explora diferentes estilos.
El artista lanzó su primer álbum en solitario, «McCartney», en 1970, tras la separación de los Beatles.
El cantante también grabó siete álbumes de estudio con el grupo Wings, formado junto a su fallecida esposa, Linda McCartney, y el exguitarrista de los Moody Blues, Denny Laine.
El Salvador reafirma su posición en el mapa cultural de la región al inaugurar la décima edición del Festival Internacional Nómada. Este encuentro, que nació en 2017, ha logrado congregar a diversos exponentes del arte corporal, abarcando disciplinas como la danza contemporánea, el teatro físico, el circo y el performance. En esta ocasión, la cartelera cuenta con la participación de creadores provenientes de España, México, Nicaragua, Costa Rica y Panamá, junto con una destacada selección de artistas salvadoreños.
La programación del festival busca democratizar el acceso a la cultura mediante un despliegue que incluye más de 20 actividades, muchas de ellas gratuitas. El circuito artístico no se limitará a las salas convencionales, sino que tomará plazas emblemáticas de San Salvador, como la Morazán y la Gerardo Barrios, además del Parque Cuscatlán.
La descentralización también llega a Santa Ana, donde el parque Libertad seráel escenario de diversas propuestas urbanas. Con el respaldo de instituciones como Iberescena y el Centro Cultural de España, el evento también fomenta la profesionalización del sector a través de talleres formativos y el Encuentro de Programadores de la Red Numal.
La apertura del festival se realizó el pasado 23 de marzo en el auditorio del Museo Nacional de Antropología Dr. David J. Guzmán. Estuvo a cargo de los artistas españoles Marta Alonso Tejada y Pablo Reboleiro con su obra «Sofá». Esta pieza se presenta como una comedia de situación que fusiona danza, teatro, música en directo y técnicas circenses para explorar la compleja realidad de una pareja que, consumida por el trabajo y la hiperproductividad, ha perdido la capacidad de detenerse.
La trama utiliza un sofá amarillo como el eje central de sus conflictos.
Este mueble representa ese refugio cotidiano donde se supone que las parejas descansan al final del día, pero que en la obra se transforma en un campo de batalla contra el vacío y la incerteza. Los intérpretes llevan a escena fragmentos de su propia vida real, mostrando con humor y sinceridad las múltiples facetas que existen dentro de una misma relación: son amantes, pero también son productores, secretarios y gestores de su propio caos.
Bajo la dirección de Marcos PTT y con la asesoría coreográfica de figuras como Sharon Fridman y Melania Olcina, la obra se basa en el manejo del peso y la gravedad entre los cuerpos, sirve como metáfora perfecta para ilustrar la dificultad de encontrar el equilibrio en la convivencia. Mientras Pablo busca refugio en su guitarra eléctrica, Marta intenta gestionar su carga mental siguiendo las recomendaciones de su terapeuta, creando momentos que oscilan entre la complicidad de los payasos clásicos y la tensión de la vida moderna.
El espectáculo destaca por su capacidad de conectar con el espectador a través de la risa fresca y el reconocimiento de las propias manías. Al final, más allá de las peleas y el agotamiento, la obra plantea una reflexión sobre la soledad y el miedo a no ser productivo cuando el ruido externo se apaga.
