Jetset
«La Niñera» sigue en pie de lucha para la regulacíon del uso de IA en Hollywood
Aunque la huelga de guionistas llegó a su fin hace días, la de actores todavía sigue activa y en un estado crítico. Se esperaba que las negociaciones tomaran velocidad y fueran más eficientes para llegar a un acuerdo y comenzar la necesaria reparación en Hollywood tras este choque creativo, pero las cosas no sucedieron así. En vez de eso, se dio a conocer que durante las últimas charlas entre ambos grupos los productores abandonaron la mesa para sorpresa de Fran Drescher, quien ya habló al respecto para afirmar que el movimiento fue una falta de respeto para todos.
Cuando se confirmó que Fran Drescher había ganado las elecciones para convertirse en la nueva presidenta del sindicato de actores (SAG-AFTRA) nadie imaginó que una huelga se convertiría en la mejor manera de probar su determinación y compromiso con sus colegas. La actriz y productora adquirió una voz ejemplar para abordar varios de los puntos más conflictivos del medio, como el uso y abuso de los programas de Inteligencia Artificial, la falta de residuales de streaming y lo difícil que es para la mayoría obtener acceso al seguro médico de la asociación.
Es verdad que los guionistas fueron los primeros en promover una huelga, pero ya entonces se creía que los intérpretes seguirían ese mismo camino, pues Drescher se presentó en los piquetes como apoyo y aseguró que llegaría tan lejos como fuera necesario para obtener mejores contratos para su gente. Aunque el gremio de directores sí logró establecer un acuerdo, Drescher no se dejó intimidar por eso y respaldó la decisión de irse a huelga con un discurso que rápidamente se volvió viral y representó con honestidad la frustración que sienten estos trabajadores desde hace años.
Se decía que los millonarios productores no se estaban tomando con seriedad el asunto y esperaban que todo se resolviera con el paso del tiempo, pues estar sin trabajo por tantos meses no es opción para nadie. Sin embargo, el público se puso de lado de los trabajadores y los grandes ejecutivos comenzaron a reaccionar ante las críticas, asegurando siempre que su intención era que todos regresaran a trabajar lo más pronto posible, algo que la mayoría de los miembros del sindicato de actores no tomaba por verdad considerando sus actitudes durante las negociaciones.
Luego de varias semanas de dura presión, los productores llegaron a un acuerdo con los guionistas, uno que ya fue rectificado y aprobado por todos. Por supuesto, el que los escritores regresen a trabajar no sirve de mucho cuando la fuerza laboral de los intérpretes sigue a la deriva y las producciones se mantienen en pausa ya sea en la filmación o en la publicidad, como Deadpool 3 y la secuela de Duna . Es por eso que muchos pensaron que los altos mandos estaban listos para tener charlas más sustanciales y útiles para así acabar con la huelga de actores lo más pronto posible, de ahí que todos se sorprendieran cuando, durante su última junta, los productores abandonaron por completo la negociación y abandonaron la sala.
El futbolista del FC Barcelona, Lamine Yamal, y la cantante argentina Nicki Nicole despejaron los rumores sobre su relación al compartir una imagen íntima en Instagram con motivo del cumpleaños 25 de la artista.
En la publicación, Yamal aparece abrazando a Nicki Nicole frente a un pastel de cumpleaños, rodeados de pétalos de rosa y globos en forma de corazón, un gesto que la propia cantante replicó en sus historias. Medios españoles y latinoamericanos interpretaron la imagen como la confirmación pública de su noviazgo.
Los rumores sobre su relación habían ganado fuerza durante la pausa de la temporada europea, tras varias apariciones públicas juntos, incluida la presencia de Nicki Nicole en actos del Barcelona y en el partido por el trofeo Joan Gamper.
La publicación se viralizó rápidamente en redes sociales, generando gran interés entre fanáticos del fútbol y seguidores de la cantante, quienes hasta ahora habían esperado confirmaciones directas de la pareja.
La superestrella latina Karol G sorprendió a sus seguidores al publicar en Instagram uno de los primeros videos que subió a YouTube, cuando apenas comenzaba su carrera musical en Colombia.
En la publicación, la artista recordó con nostalgia sus inicios: «Acabo de encontrar este video de cuando me grababa cantando y los subía a YouTube pensando que alguien podría verme… cuando no sabía hablar inglés y cantaba las letras como sonaban», escribió Karol G. En el video se le ve con su cabello al natural, demostrando su talento en una etapa donde buscaba cualquier oportunidad para destacar.
La cantante enfatizó la importancia de mirar hacia atrás y reconocer sus raíces, a pesar de siempre estar enfocada en el futuro: «Ver atrás y recordar de dónde vengo se siente cada vez más especial», agregó.
La publicación se llenó de comentarios de apoyo de sus seguidores, quienes destacaron su constancia y talento, reconociendo el esfuerzo que la ha llevado a convertirse en una de las figuras femeninas más representativas de la música latina.
Karol G ha recorrido un largo camino desde sus primeros videos en YouTube, consolidándose como una de las artistas más influyentes de América Latina y un referente para nuevas generaciones de músicos.
Su gesto de rescatar y compartir aquel video refleja no solo su trayectoria, sino también la humildad y el apego a sus inicios en la industria musical.
El diseñador gráfico Joe Caroff murió el pasado domingo en Manhattan, un día antes de cumplir 104 años, dejando un legado imborrable en la cultura cinematográfica. Caroff es reconocido por haber creado el emblemático logotipo de 007, así como cientos de carteles de películas que marcaron varias generaciones.
Nacido el 18 de agosto de 1921 en Roselle, Nueva Jersey, Caroff combinó creativamente el “7” de 007 con la silueta de una pistola, un diseño que se estrenó en la película “Dr. No” (1962), protagonizada por Sean Connery.
Caroff falleció por causas naturales y bajo cuidados paliativos, según confirmaron sus hijos Michael y Peter Caroff. Durante su carrera, trabajó en más de 300 campañas publicitarias y cinematográficas, incluyendo títulos como Last Tango in Paris, Cabaret, West Side Story, Manhattan y The Last Temptation of Christ.
Aunque recibió apenas $300 por el icónico logotipo de James Bond, su trabajo fue reconocido décadas después y se convirtió en un símbolo de la saga cinematográfica.
Caroff se retiró en 2006 y dedicó sus últimos años a la pintura y el dibujo. En febrero de 2025, sufrió la pérdida de su esposa, con quien estuvo casado 81 años.
El legado de Joe Caroff perdurará a través de sus diseños, que seguirán siendo referentes culturales y cinematográficos, especialmente el emblemático logo de 007, que continúa siendo símbolo de la saga James Bond.
