Jetset
Jeremy Renner reveló que se fracturó más de 30 huesos en su accidente y compartió una nueva foto de su rehabilitación
El actor y músico estadounidense Jeremy Renner aseguró este sábado que en el accidente con una máquina quitanieves que sufrió el pasado 1 de enero se fracturó más de 30 huesos.
“Quiero agradecerles a todos por sus mensajes y consideración. Mucho amor y aprecio para todos. Estos más de 30 huesos rotos se repararán y fortalecerán, así como el amor y el vínculo con familia y amigos se hace más profundo”, dijo la estrella de Marvel en las redes sociales.
El actor de la saga de películas “The Avengers” aseguró que sus rutinas y resoluciones de este año han cambiado completamente tras lo sucedido y acompañó su mensaje con una fotografía en la que aparece en una camilla haciendo rehabilitación en su casa.
Renner, de 51 años, resultó herido mientras limpiaba un camino de entrada a su casa en Nevada el día de Año Nuevo. Utilizó su máquina quitanieves Pistenbully de 7 toneladas y tras lograr su cometido bajó de esta para hablar con su familia. En ese momento la máquina comenzó a rodar y en el intento por frenarla el actor fue arrollado por el pesado vehículo.
El accidente lo dejó en estado crítico con traumatismo torácico y otras lesiones, según informó su representante. Un testigo contó al portal TMZ que un vecino de Renner, un médico, le hizo un torniquete en una pierna que sangró mucho hasta que llegaron los paramédicos para trasladarlo de urgencia a un hospital.
Autoridades locales indicaron en una conferencia de prensa que no había indicios de que alcohol o drogas estuvieran involucrados en el incidente, que estaba siendo tratado como un “trágico accidente”. Según el sheriff del condado de Washoe, Darin Balaam, se estaba llevando a cabo una investigación debido a las “graves lesiones” que sufrió Renner, incluyendo revisiones en busca de cualquier signo de fallo mecánico.
El popular artista, que interpreta al superhéroe Hawkeye en las producciones de Marvel, fue nominado a un Premio de la Academia al mejor actor por su trabajo en el largometraje de 2008 The Hurt Locker, que ganó el Oscar a la mejor película.
También recibió una nominación al Oscar como actor de reparto por su papel en The Town, de 2010, y es recordado por sus actuacciones en La llegada, American Hustle, El legado de Bourne y dos entregas de la saga de Misión Imposible.
El lunes, en respuesta a una publicación en Twitter sobre su rol en la serie de televisión Mayor of Kingstown, Renner tuiteó: “Dejando de lado que estoy recuperándome de mi niebla cerebral, estaba muy emocionado de ver el episodio 201 con mi familia en casa”.
La música latina atraviesa un momento de profunda tristeza luego de confirmarse el asesinato del salsero colombiano Luder «Junior» Quiñones, ocurrido la tarde del martes 17 de marzo en la ciudad de Cali. El percusionista, de 52 años, fue atacado a balazos por sujetos armados cuando se encontraba realizando labores en su vehículo en el barrio Junín, según reportaron medios locales.
Tras el violento ataque, el músico fue trasladado de emergencia a un centro asistencial cercano. Sin embargo, minutos después se confirmó su fallecimiento debido a la gravedad de las heridas. Las autoridades iniciaron las investigaciones correspondientes para esclarecer el móvil del crimen, aunque hasta el momento no se han reportado capturas relacionadas con el caso.
Luder «Junior» Quiñones era ampliamente reconocido dentro del circuito salsero por su trabajo como timbalero y percusionista en diversas agrupaciones. A lo largo de su carrera formó parte de importantes proyectos musicales, entre ellos la legendaria agrupación Grupo Niche, además de colaborar con orquestas como La Octava Dimensión, La Suprema Corte, Son de Cali y Proyecto Omega.
Su talento rítmico y su capacidad para conectar con el público lo llevaron a consolidar una trayectoria de más de tres décadas en los escenarios. Durante muchos años trabajó junto al cantante Willy García, con quien desarrolló una estrecha relación artística y personal que trascendió los escenarios.
La noticia de su muerte generó una ola de mensajes de pesar en redes sociales. El propio Willy García confirmó el fallecimiento mediante una publicación emotiva en la que expresó el profundo dolor que le causa la pérdida de quien consideraba un hermano de vida. Fanáticos de la salsa y colegas del medio artístico también compartieron palabras de apoyo para la familia del músico.
La partida de Quiñones deja un vacío importante dentro del género salsero, especialmente en la escena musical de Cali, ciudad considerada una de las capitales mundiales de la salsa. Su legado musical, marcado por la pasión, la disciplina y el compromiso con el arte, seguirá presente en las producciones y presentaciones en las que participó a lo largo de su carrera.
Mientras el entorno artístico lamenta su pérdida, las autoridades continúan recabando información para determinar las circunstancias exactas del ataque. El crimen ha reavivado el debate sobre la seguridad en algunas zonas de la ciudad y la vulnerabilidad de figuras públicas y ciudadanos frente a hechos de violencia.
La muerte de Luder «Junior» Quiñones no solo enluta al mundo de la salsa, sino que también deja un recordatorio sobre la fragilidad de la vida y la importancia de preservar la memoria de quienes contribuyeron a enriquecer la cultura musical latinoamericana.
La irrupción de la IA fue un tema dominante en la conferencia de tecnología y cultura South by Southwest (SXSW) celebrada esta semana en Austin, Texas, donde el aclamado cineasta Steven Spielberg dejó clara su postura.
«Hasta ahora nunca he utilizado IA en ninguna de mis películas. Tenemos una sala de guionistas. Todos los asientos están ocupados», dijo Spielberg. «No estoy a favor de la IA si reemplaza a una persona creativa», agregó.
Joshua Davies, director de innovación de Artlist -plataforma de video con IA que se ha posicionado como proveedor de herramientas creativas para cineastas— enfatizó que la tecnología nunca eclipsará la creatividad humana.
«Si le das la misma herramienta de IA a un técnico y a un creativo y les pides que hagan algo, ya sé cuál preferiría ver al final», dijo a la AFP Davies, fundador de la empresa de software de edición de video FXhome, adquirida por Artlist en 2021.
El ejecutivo reconoció que las preocupaciones del sector no son infundadas, ya que los nuevos modelos de video con IA han «asustado a todo el mundo». No sólo por cuestiones de derechos de autor y de derecho a la propia imagen, sino por la pregunta fundamental de cuál será el futuro de la producción de cine y televisión con esta tecnología.
«Si fuera a estrenar una película de ‘Iron Man’ en 2027 o 2028, ¿recurriría a varios estudios de efectos visuales?, ¿esperaría que utilizaran IA? Todos estamos intentando encontrar nuestro lugar», señaló.
Más que para sustituir por completo los rodajes, Davies ve las herramientas de Artlist como una manera de «rellenar las partes que uno no puede, o que no rodó, o para las que no tiene presupuesto».
«Santo grial»
Pero los editores, los especialistas en efectos visuales y otros profesionales de Hollywood observan con alarma el rápido avance de la IA generativa.
Temen que herramientas capaces de producir imágenes de calidad profesional, a un costo muy inferior al de los métodos tradicionales, terminen destruyendo sectores laborales enteros.
Los grandes estudios están evaluando cómo integrar la IA en la producción de películas, lo que deja entrever cambios importantes en un sector que ya ha atravesado un periodo difícil tras la pandemia y la huelga de guionistas de 2023.
Artlist acaparó titulares en febrero cuando produjo un anuncio para la última edición del Super Bowl en menos de cinco días utilizando sus propias herramientas, por un costo muy inferior a los millones de dólares que suelen gastarse en las publicidades para estos grandes eventos deportivos.
Davies refutó la idea de que ese anuncio representara el futuro de la producción sin intervención humana.
Según él, se trató más bien de creativos «utilizando la herramienta para sacarle el máximo partido».
Davies explicó que Artlist busca ofrecer a los creadores un control preciso sobre la creación o la edición de secuencias, algo que califica como el «Santo Grial» de la empresa.
Sostuvo que los modelos de IA existentes manejan bastante bien los planos fijos simples, pero tienen dificultades con los movimientos de cámara complejos y con lograr un desempeño consistente a lo largo de varias tomas.
«El elemento humano»
En cuanto a los costos, Davies advirtió contra las expectativas poco realistas, y sugirió que la IA reducirá significativamente los gastos de producción, pero no los eliminará.
El ejecutivo espera que, a largo plazo, la IA ayude a los cineastas independientes y a los creadores de contenido que actualmente no tienen fondos para sacar adelante sus proyectos.
«Hay youtubers que realizan algunas de las mejores secuencias de acción que existen, sin ningún presupuesto», apuntó.
«La IA va a igualar completamente las reglas del juego: lo que importará será la historia», afirmó.
Davis se mostró prudentemente optimista respecto al futuro del sector y descartó los escenarios más distópicos.
«La idea de que al final nadie vaya a tener trabajo no se sostiene desde mi punto de vista», porque todo se decanta y «el elemento humano es lo que anhelamos», concluyó.
La actual Miss Universe, Fátima Bosch, visitará El Salvador este viernes 20 de marzo para participar en el foro “Mujeres que Transforman”.
El encuentro se realizará en el Palacio Tecleño, en Santa Tecla, donde la reina de belleza compartirá un mensaje de inspiración, liderazgo y empoderamiento femenino.
El alcalde Henry Flores indicó: “Gracias a la fundación Global Excellence por hacer posible la visita de Miss Universo”.
