Jetset
Traci Lords, la estrella porno que protagonizó más de 75 películas siendo menor de edad
Traci Lords se adentró en la industria del porno con una identidad falsa y llegó a filmar más de 75 películas para adultos siendo menor de edad. Cuando cumplió 18 años, se desató un escándalo legal y abandonó ese mundo. Desde entonces, se reconvirtió: se dedicó a la actuación y llegó a filmar con Johnny Depp, inició una carrera musical y tuvo un hijo.
Nació el 7 de mayo de 1968 en Steubenville, Ohio, Estados Unidos, con el nombre de Nora Louise Kuzma. Fue la segunda de las cuatro hijas que tuvieron sus padres, que se divorciaron cuando ella tenía apenas siete años. Luego de la separación, todas las niñas se mudaron junto a su madre a Redondo Beach, en California. Desde entonces, perdió durante muchos años el contacto con su padre, que tenía problemas con el alcohol y le pegaba a su mujer.
En su nueva vida en California, las cosas no mejoraron. Según contó en su autobiografía Underneath it All, un hombre la violó cuando tenía 10 años. Eso no fue todo: también sufrió abusos por parte de Roger Hayes, la nueva pareja de su madre que la manoseaba mientras dormía.
Con apenas 15 años, quedó embarazada de su novio de la escuela. Como no quería que su madre se enterara, le pidió ayuda a Hayes para que la llevara a practicarse un aborto sin que nadie se enterara.
Para ganar su propio dinero, empezó a buscar trabajo y comenzó como niñera. Luego le ofrecieron sacar una licencia de conducir falsa, para que pudiera tener mayores oportunidades laborales. Según el carnet, se llamaba Kristie Elizabeth Nussman y tenía 20 años en lugar de 15.
En febrero de 1984, respondió a un anuncio en el periódico de la Agencia Mundial de Modelado de Talentos. Fue entonces que comenzó a adentrarse cada vez más en la industria del porno: empezó posando desnuda en revistas como Penthouse, Velvet, Juggs y Club, mientras que luego pasó al cine pornográfico. Llegó a filmar más de 75 películas siendo menor de edad y ganaba hasta 1000 dólares al día. Siempre con su nombre artístico: Traci Lords.
“Lo único problemático con todo aquello era que cuando hice algunas películas yo era todavía una niña, y había gente mayor que yo que se estaba aprovechando de mí y me manipulaba. Ése es el problema, y no el erotismo. El problema con Traci Lords estaba en esa gente que se excitaba viendo a una menor de edad”, reflexionó tiempo después.
El fin de su carrera en la industria del porno llegó a sus 18 años, cuando se inició una investigación luego de que hicieran una denuncia anónima de que ella había actuado en un centenar de películas siendo menor de edad.
Entonces, se desató el escándalo: hubo productores encarcelados, mientras que los negocios de alquiler de películas y las salas de cines para adultos desecharon todo el material donde aparecía Traci Lords para evitar cargos por distribuir pornografía infantil. Su única película disponible legalmente es Traci, I Love You, que fue filmada dos días después de que cumpliera 18 años.
Luego de la polémica, Traci Lords se reconvirtió: empezó a estudiar actuación en la prestigiosa escuela de Cine y Teatro de Lee Strasberg. Tuvo su debut en la pantalla grande con Not of this Earth (1988), mientras que en 1990 tuvo un papel en Cry-Baby junto a Johnny Depp. En paralelo, se transformó en portavoz de Children of Night, una organización que asiste a adolescentes que escaparon de la prostitución.
También apareció en programas de televisión populares como Roseanne, Married… with Children, MacGyver y Hércules. Como si fuera poco, se lanzó como artista discográfica y publicó en febrero de 1995 su primer álbum, 1000 Fires. Su sencillo principal, Control, llegó al puesto número dos en Billboard Hot Dance Club Songs. Luego comenzó una pequeña gira como DJ en bares nocturnos de Miami.
A principios de 2007, anunció su sorpresivo embarazo: “Pensé que estaba descartado, pero ahora estoy esperando un niño!”. El 7 de octubre de ese año dio a luz a Joseph Gunnar Lords Lee, su único hijo con el actor Jeff Gruenewald.
“La gente me lo dice mucho, lo de la reinvención, pero yo no lo veo de la misma manera. Para mí ha sido una progresión natural. La gente no siempre es la misma, vas cambiando todo el rato. No creo que nadie puede ser quien es sin tener en cuenta su pasado. Sin tu pasado, no eres tú. Ése es un prejuicio que tienen los demás sobre mí, pero yo no pienso en eso”, destacó en una entrevista con El Mundo.
La superestrella latina Karol G sorprendió a sus seguidores al publicar en Instagram uno de los primeros videos que subió a YouTube, cuando apenas comenzaba su carrera musical en Colombia.
En la publicación, la artista recordó con nostalgia sus inicios: «Acabo de encontrar este video de cuando me grababa cantando y los subía a YouTube pensando que alguien podría verme… cuando no sabía hablar inglés y cantaba las letras como sonaban», escribió Karol G. En el video se le ve con su cabello al natural, demostrando su talento en una etapa donde buscaba cualquier oportunidad para destacar.
La cantante enfatizó la importancia de mirar hacia atrás y reconocer sus raíces, a pesar de siempre estar enfocada en el futuro: «Ver atrás y recordar de dónde vengo se siente cada vez más especial», agregó.
La publicación se llenó de comentarios de apoyo de sus seguidores, quienes destacaron su constancia y talento, reconociendo el esfuerzo que la ha llevado a convertirse en una de las figuras femeninas más representativas de la música latina.
Karol G ha recorrido un largo camino desde sus primeros videos en YouTube, consolidándose como una de las artistas más influyentes de América Latina y un referente para nuevas generaciones de músicos.
Su gesto de rescatar y compartir aquel video refleja no solo su trayectoria, sino también la humildad y el apego a sus inicios en la industria musical.
El diseñador gráfico Joe Caroff murió el pasado domingo en Manhattan, un día antes de cumplir 104 años, dejando un legado imborrable en la cultura cinematográfica. Caroff es reconocido por haber creado el emblemático logotipo de 007, así como cientos de carteles de películas que marcaron varias generaciones.
Nacido el 18 de agosto de 1921 en Roselle, Nueva Jersey, Caroff combinó creativamente el “7” de 007 con la silueta de una pistola, un diseño que se estrenó en la película “Dr. No” (1962), protagonizada por Sean Connery.
Caroff falleció por causas naturales y bajo cuidados paliativos, según confirmaron sus hijos Michael y Peter Caroff. Durante su carrera, trabajó en más de 300 campañas publicitarias y cinematográficas, incluyendo títulos como Last Tango in Paris, Cabaret, West Side Story, Manhattan y The Last Temptation of Christ.
Aunque recibió apenas $300 por el icónico logotipo de James Bond, su trabajo fue reconocido décadas después y se convirtió en un símbolo de la saga cinematográfica.
Caroff se retiró en 2006 y dedicó sus últimos años a la pintura y el dibujo. En febrero de 2025, sufrió la pérdida de su esposa, con quien estuvo casado 81 años.
El legado de Joe Caroff perdurará a través de sus diseños, que seguirán siendo referentes culturales y cinematográficos, especialmente el emblemático logo de 007, que continúa siendo símbolo de la saga James Bond.
La familia del actor británico Terence Stamp ha comunicado su fallecimiento este domingo. El intérprete, que saltó a la fama por su papel como el villano de Superman, tenía 87 años. “Deja un extraordinario trabajo como actor y escritor que seguirá inspirando a la gente”, afirma el escrito difundido, sin aclarar las causas de su muerte.
Nacido en el East End londinense en 1938, vivió de niño los bombardeos de la ciudad durante la II Guerra Mundial. Estudió interpretación gracias a una beca en Webber Douglas Academy of Dramatic Art y fue compañero de piso de otro gran actor británico, Michael Caine, y pareja de Julie Christie. Formó parte del Swinging London de los sesenta.
En 1962 debutó en el cine como protagonista de la adaptación de la novela de Herman Melville Billy Budd, dirigida por Peter Ustinov, un papel que le valió una nominación a los Oscar. Su siguiente aparición en la pantalla fue ese mismo año, frente a Laurence Olivier en el filme Escándalo en las aulas, dirigido por Peter Glenville. Pero su gran papel en aquella década fue como protagonista de El coleccionista de William Wyler, película con la que triunfó en Cannes en 1965. En 1967 participó en Lejos del mundanal ruido, de John Schesinger junto a Julie Christie, y en la primera película de Ken Loach, Pobre vaca.
Iba a ser James Bond después de Sean Connery, pero aquel plan no acabó de cuajar y se trasladó a Italia. Allí trabajó con Fellini en Toby Dammit y en Historias extraordinarias, una película que adaptaba tres relatos de Edgar Allan Poe por tres directores (Roger Vadim y Louis Malle completaron el trío). Stamp rememoraba en el documental Fellini: soy una gran mentiroso (2002) cómo sus rodajes con el director marcaron un antes y un después en su carrera actoral. También rodó en aquella década Teorema bajo las órdenes del gran Pier Paolo Pasolini.
Pero a pesar del prestigio y las distinciones con las que arrancó su trabajo en el cine, no fue hasta su papel en Superman en 1978 cuando alcanzó el estatus de estrella. Stamp interpretó al supervillano general Zod en las dos primeras películas de la saga junto a Christopher Reeve. Contó años más tarde que en el momento en que recibió la oferta se encontraba en un ashram en la India planteándose dedicarse al yoga tántrico. Ese telegrama de su agente le sacó de aquella aventura y le convirtió en el inolvidable y malvado Zod.
En los ochenta participó, entre otras películas, en La venganza de Stephen Frears, y en las exitosas Wall Street, de Oliver Stone y en Peligrosamente juntos con Robert Redford y Deborah Wringer. En los noventa rodó con la española Pilar Miró Beltenebros, y también actuó en el gran éxito Priscilla, reina del desierto. En la última década, participó en la producción de Tim Burton Ojos grandes (2014) y en 2021 en Última noche en el Soho, entre otras películas.
Además de su carrera como intérprete, Stamp ha escrito varios libros de memorias. Se casó por primera vez en 2002 con Elizabeth Rourke, una farmacéutica 35 años menor que él, de quien se divorció seis años después. Stamp siempre declaró que su gran amor fue la modelo Jean Shrimpton con quien formó una atractiva pareja en los sesenta.
