Jetset
Vendida en $1,5 millones chaqueta de Jordan en Barcelona-1992
«Es quizá la prenda más importante del ‘Dream Team’ que ha salido a la luz pública», dijo Sotheby’s, que había estimado su precio de venta entre 1 y 3 millones de dólares. La subasta en internet permaneció abierta entre el 11 de mayo y el 28 de junio.
Sobre todo, por la polémica que la rodeó. El jugador tapó el logo de Reebok, patrocinador de los juegos, por lealtad a Nike con el que había firmado un contrato de exclusividad en 1984 y al recibir la medalla se cubrió con la bandera estadounidense.
Después se la regaló a Brian Mcintyre, relaciones públicas de la NBA, propietario hasta ahora de la chaqueta con un mensaje escrito en la parte superior izquierda que dice: «A Brian, gracias por todo».
«No quería estar representado con una chaqueta de Reebok, y esta prenda es por tanto símbolo de su excelencia olímpica, pero también de su fidelidad a Nike, que creyó en él desde el inicio de su carrera», explica a la AFP Brahm Wachter, responsable del departamento de ropa y objetos de colección modernos de la casa de remates.
Reebok había gastado millones de dólares en el patrocinio de los juegos de Barcelona y como parte del acuerdo, esperaba que los atletas lucieran su ropa.
Para la casa de subastas, la chaqueta vendida significa «muchas cosas».
Además del símbolo de la actuación de Jordan con el Dream Team, también es un hito en la forma en que la Asociación Nacional de Baloncesto fue capaz de construir su audiencia a nivel internacional.
Pero sobre todo, es símbolo de la lealtad del mejor basquetbolista de todos los tiempos a Nike, que ha sido una de las asociaciones entre patrocinador y patrocinado más jugosas de la historia.
Dispara las ventas
El contrato de Jordan con Nike fue muy importante para disparar las ventas de la compañía estadounidense. Desde que en 1984 Nike le dio a Jordan su propia línea de zapatillas y ropa deportiva, el volumen de negocio de la empresa pasó de 300 millones a más de 160.000 millones en la actualidad.
Y a Jordan le hizo multimillonario. Solo en 2022 el exjugador ganó 256 millones por las comisiones de los 5.100 millones de ventas de productos que llevan su nombre.
En 1992, por primera vez, los jugadores profesionales de la NBA pudieron competir en unos Juegos Olímpicos. Y arrasaron: 8 victorias y ninguna derrota.
Después de que el equipo estadounidense quedó en 3ª posición en 1988 en los Juegos Olímpicos de Seúl y la entonces Unión Soviética ganó el oro, Estados Unidos reunió a uno de los mejores equipos de la historia en cualquier disciplina.
Michael Jordan, Magic Johnson, Larry Bird, Charles Barkley, David Robinson, Patrick Ewing, Karl Malone, y Scottie Pippen eran algunos de los nombres de aquel equipo de ensueño. Los nombres de 11 jugadores del «Dream Team» quedaron para la historia inscritos en el Salón de la Fama del Memorial de Baloncesto Naismith.
El actor Rafael Amaya vuelve a las narcoseries de mano de la mismísima esposa de Joaquín «El Chapo» Guzmán, ya que no solo dará vida al capo de las drogas, también será productor de la nueva serie junto con la pareja del ahora narcotraficante preso.
Amaya protagonizará y será productor ejecutivo de una serie bilingüe, contada desde la perspectiva de la esposa de Guzmán, Emma Coronel Aispuro, y centrada en su vida junto a su esposo.
Como productores ejecutivos, además del histrión, también se incluye a Coronel y su socia productora, Maritza Ramos, todo esto por medio de las empresas Amaya Productions y Zero Gravity Management («El Contador 1 y 2», «Ozark»).
Aunque el anunció ya fue confirmado por el portal Deadline.com, lo que también mencionó es que aún buscan un guionista para la emisión.
Guzmán es exlíder del cártel de Sinaloa condenado en un tribunal federal estadounidense en 2019 por múltiples cargos de narcotráfico y asociación delictuosa. En tanto, su esposa, Emma Coronel, cumplió tres años de prisión tras declararse culpable de narcotráfico y lavado de dinero. Fue liberada en 2023.
La serie, aún sin título, se describe como un drama criminal ficticio que explorará temas de poder, lealtad y supervivencia a través del viaje personal de la exreina de belleza de Sinaloa.
A escasos 47 días de su participación en el festival de Indio, California, la Orquesta de los Hermanos Flores afina los detalles de su presentación en el escenario global más importante de la música actual. La agrupación, reconocida como embajadora musical del país, se prepara para un espectáculo de 40 minutos dividido en cuatro bloques, diseñados para integrar la mayor cantidad de éxitos posibles y narrar la trayectoria de la orquesta desde su fundación.
La noticia llegó a través de Daniel Guerrero, hijo de Nory Flores, quien inicialmente recibió la propuesta de Goldenvoice con incredulidad. «No lo creíamos porque pensábamos que era una broma», relató. La confirmación llegó tras una cena con los organizadores, donde se reveló que la elección de los Hermanos Flores fue un proceso meticuloso basado en una lista de reproducción de música salvadoreña. Según Guerrero, los productores del festival destacaron que la orquesta era la formación «idónea» para representar la cultura del país.
El acercamiento se formalizó dos semanas después de la primera llamada, y hoy tiene a la agrupación en intensas jornadas de ensayo.
Uno de los pilares de esta presentación será el componente visual, a cargo del diseñador salvadoreño Róssemberg Rivas quien hará los dos atuendos de Nory Flores. El diseñador manifestó que se han diseñado dos propuestas de vestuario que buscan elevar la indumentaria de espectáculo a la categoría de «monumento nacional».
En cuanto al vestuario que llevará la agrupación, esta fue presentada al público. De igual manera, ambos poseen elementos relacionados con El Salvador. Inspiración en el Torogoz: un diseño en color verde que rinde homenaje al ave nacional y la lleva detallada en pedrería. Identidad en Azul: un segundo atuendo en tonos azules con detalles en pedrería, que representa el color del cielo y los mares salvadoreños.
La confección tiene un enfoque pedagógico, integrando a estudiantes de la Universidad Dr. José Matías Delgado. «Queremos que estos vestuarios estén confeccionados en el “embellishment” con la nueva generación de diseñadores de El Salvador», explicó Rivas, subrayando la unión entre la experiencia de la orquesta y el talento emergente.
En un contexto de alta tecnología, la orquesta reafirma su compromiso con el sonido orgánico. Nory Flores enfatizó que la esencia de la agrupación radica en el uso de instrumentos reales. «No necesitamos efectos especiales de nada… lo hemos caracterizado por hacerlo todo con el instrumento real», afirmó durante la rueda de prensa.
El repertorio está siendo optimizado para realizar un recorrido histórico que honre el esfuerzo de los fundadores y de todos los músicos que han formado parte de la institución. Además, se confirmó la grabación de un documental que registrará todo el proceso, desde los ensayos actuales hasta el momento en que la bandera salvadoreña se despliegue ante los miles de asistentes que se esperan en el festival.
Para poner la cereza al pastel, la agrupación ha confirmado que, antes de emprender su viaje, ofrecerán un encuentro musical gratuito como muestra de agradecimiento por el apoyo incondicional del público salvadoreño. Aunque los detalles sobre el lugar, la hora y la fecha exacta están por definirse, se sabe que el evento se desarrollará a finales de marzo. Será una noche especial, dónde pretenden invitar a otros artistas nacionales, quienes subirán al escenario para interpretar junto a ellos los éxitos más emblemáticos del grupo.
El estreno del videoclip de «Rimowa» marca uno de los momentos más esperados por los seguidores de Alejandro Sanz desde la publicación de su trabajo discográfico, ¿Y ahora qué +?, lanzado en noviembre de 2025.
La colaboración con Elena Rose se consolidó rápidamente como una de las favoritas del público y ahora suma una nueva exposición con su versión audiovisual.
La canción nació en un encuentro creativo en 5020 Miami, donde ambos artistas dieron forma a una composición que, según Sanz, surgió directamente del alma de la intérprete venezolana.
Bajo la dirección de Gus Carballo y con producción de Music Content Factory, el videoclip apuesta por una narrativa visual sobria e intensa.
Rodado en Madrid durante una lluviosa jornada de febrero, el escenario, un espacio de estética minimalista provoca un alojamiento temporal, potencia la sensación de intimidad y melancolía.
Los planos cerrados y la ambientación casi gélida acompañan el pulso emocional de la interpretación, aportando un aire cinematográfico que envuelve la historia.
«Hay canciones que se ven antes de existir. RIMOWA ya tiene videoclip. Espero que lo améis tanto como nosotrxs», escribió Sanz en su cuenta de Instagram.
