Jetset
Sam Neill dice que no tiene miedo a morir de cáncer
Son tiempos complicados para Sam Neill pero él no se deja vencer. En 2022, el actor de 76 años fue diagnosticado con un tipo de cáncer en la sangre, noticia que llenó de preocupación a sus fans y que en realidad describe un panorama desolador. En entrevista con Australian Story, Neill habla sobre el tema y admite que no tiene miedo de morir, argumentando que está listo para lo que sea que venga.
De acuerdo con la información reciente, los médicos de Sam Neill autorizaron un quimioterapia y medicamento, por desgracia, también le comentaron que este dejará de funcionar en algún momento debido a la agresividad del cáncer. THR menciona que Sam “se centra en cosas como sus viñedos, su jardín y sus nietos. También continúa actuando, filmando una película y escribió una memoria”. En cuanto a lo que pueda pasar en el futuro, el actor ha llegado a una determinación y es la siguiente:
Sam Neill es un actor de origen neozelandés con una destacada carrera en cine y televisión. Se estableció como actor en su país natal antes de ganar reconocimiento internacional. Comenzó su carrera en el cine neozelandés con películas como Sleeping Dogs y The Scarecrow, pero alcanzó la fama a nivel mundial con su papel en la exitosa película de ciencia ficción Parque Jurásico – 93% de Steven Spielberg. A lo largo de su carrera, ha participado en una amplia variedad de géneros, incluyendo drama, aventuras y comedia, y ha trabajado con directores de renombre.
Estoy preparado para eso. Sé que lo tengo, pero realmente no me interesa. Está fuera de mi control. … Empecé a mirar mi vida y me di cuenta de lo inmensamente agradecido que estoy por gran parte de ella… Estoy en un mundo muy incierto en este momento.
Además de Jurassic Park, Sam Neill es conocido por sus papeles en películas como La Caza al Octubre Rojo , En la Boca del Terror , Merlin y El Piano , por la que recibió una nominación al Premio de la Academia. Su versatilidad actoral le ha permitido interpretar una amplia gama de personajes en producciones tanto en Hollywood como en el cine de Nueva Zelanda, y ha sido un actor respetado y querido en la industria del entretenimiento a lo largo de décadas.
Sin lugar a dudas, Neill es mayormente recordado por su impresionante trabajo como el Dr. Alan Grant, un paleontólogo y protagonista central en la franquicia de la ya mencionada Jurassic Park. La actuación de Neill aportó profundidad y carisma al personaje, convirtiéndolo en un ícono de la serie. Su capacidad para equilibrar el sentido de asombro y temor frente a los dinosaurios, junto con su desarrollo de personaje a lo largo de las películas, contribuyó a la empatía y el interés del público. La química en pantalla que compartió con los dinosaurios animatrónicos y los efectos especiales digitales también se ha convertido en un elemento icónico de la franquicia.
Además, Sam Neill se mantuvo comprometido con la franquicia a lo largo de los años, regresando en secuelas posteriores como El Mundo Perdido: Jurassic Park y Parque Jurásico III , lo que consolidó su legado en el universo de Parque Jurásico. Su presencia constante en la serie ha resonado con los fanáticos y ha contribuido a mantener viva la magia de la historia original, haciendo de su interpretación un elemento inolvidable en la historia del cine de ciencia ficción.
El actor Rafael Amaya vuelve a las narcoseries de mano de la mismísima esposa de Joaquín «El Chapo» Guzmán, ya que no solo dará vida al capo de las drogas, también será productor de la nueva serie junto con la pareja del ahora narcotraficante preso.
Amaya protagonizará y será productor ejecutivo de una serie bilingüe, contada desde la perspectiva de la esposa de Guzmán, Emma Coronel Aispuro, y centrada en su vida junto a su esposo.
Como productores ejecutivos, además del histrión, también se incluye a Coronel y su socia productora, Maritza Ramos, todo esto por medio de las empresas Amaya Productions y Zero Gravity Management («El Contador 1 y 2», «Ozark»).
Aunque el anunció ya fue confirmado por el portal Deadline.com, lo que también mencionó es que aún buscan un guionista para la emisión.
Guzmán es exlíder del cártel de Sinaloa condenado en un tribunal federal estadounidense en 2019 por múltiples cargos de narcotráfico y asociación delictuosa. En tanto, su esposa, Emma Coronel, cumplió tres años de prisión tras declararse culpable de narcotráfico y lavado de dinero. Fue liberada en 2023.
La serie, aún sin título, se describe como un drama criminal ficticio que explorará temas de poder, lealtad y supervivencia a través del viaje personal de la exreina de belleza de Sinaloa.
A escasos 47 días de su participación en el festival de Indio, California, la Orquesta de los Hermanos Flores afina los detalles de su presentación en el escenario global más importante de la música actual. La agrupación, reconocida como embajadora musical del país, se prepara para un espectáculo de 40 minutos dividido en cuatro bloques, diseñados para integrar la mayor cantidad de éxitos posibles y narrar la trayectoria de la orquesta desde su fundación.
La noticia llegó a través de Daniel Guerrero, hijo de Nory Flores, quien inicialmente recibió la propuesta de Goldenvoice con incredulidad. «No lo creíamos porque pensábamos que era una broma», relató. La confirmación llegó tras una cena con los organizadores, donde se reveló que la elección de los Hermanos Flores fue un proceso meticuloso basado en una lista de reproducción de música salvadoreña. Según Guerrero, los productores del festival destacaron que la orquesta era la formación «idónea» para representar la cultura del país.
El acercamiento se formalizó dos semanas después de la primera llamada, y hoy tiene a la agrupación en intensas jornadas de ensayo.
Uno de los pilares de esta presentación será el componente visual, a cargo del diseñador salvadoreño Róssemberg Rivas quien hará los dos atuendos de Nory Flores. El diseñador manifestó que se han diseñado dos propuestas de vestuario que buscan elevar la indumentaria de espectáculo a la categoría de «monumento nacional».
En cuanto al vestuario que llevará la agrupación, esta fue presentada al público. De igual manera, ambos poseen elementos relacionados con El Salvador. Inspiración en el Torogoz: un diseño en color verde que rinde homenaje al ave nacional y la lleva detallada en pedrería. Identidad en Azul: un segundo atuendo en tonos azules con detalles en pedrería, que representa el color del cielo y los mares salvadoreños.
La confección tiene un enfoque pedagógico, integrando a estudiantes de la Universidad Dr. José Matías Delgado. «Queremos que estos vestuarios estén confeccionados en el “embellishment” con la nueva generación de diseñadores de El Salvador», explicó Rivas, subrayando la unión entre la experiencia de la orquesta y el talento emergente.
En un contexto de alta tecnología, la orquesta reafirma su compromiso con el sonido orgánico. Nory Flores enfatizó que la esencia de la agrupación radica en el uso de instrumentos reales. «No necesitamos efectos especiales de nada… lo hemos caracterizado por hacerlo todo con el instrumento real», afirmó durante la rueda de prensa.
El repertorio está siendo optimizado para realizar un recorrido histórico que honre el esfuerzo de los fundadores y de todos los músicos que han formado parte de la institución. Además, se confirmó la grabación de un documental que registrará todo el proceso, desde los ensayos actuales hasta el momento en que la bandera salvadoreña se despliegue ante los miles de asistentes que se esperan en el festival.
Para poner la cereza al pastel, la agrupación ha confirmado que, antes de emprender su viaje, ofrecerán un encuentro musical gratuito como muestra de agradecimiento por el apoyo incondicional del público salvadoreño. Aunque los detalles sobre el lugar, la hora y la fecha exacta están por definirse, se sabe que el evento se desarrollará a finales de marzo. Será una noche especial, dónde pretenden invitar a otros artistas nacionales, quienes subirán al escenario para interpretar junto a ellos los éxitos más emblemáticos del grupo.
El estreno del videoclip de «Rimowa» marca uno de los momentos más esperados por los seguidores de Alejandro Sanz desde la publicación de su trabajo discográfico, ¿Y ahora qué +?, lanzado en noviembre de 2025.
La colaboración con Elena Rose se consolidó rápidamente como una de las favoritas del público y ahora suma una nueva exposición con su versión audiovisual.
La canción nació en un encuentro creativo en 5020 Miami, donde ambos artistas dieron forma a una composición que, según Sanz, surgió directamente del alma de la intérprete venezolana.
Bajo la dirección de Gus Carballo y con producción de Music Content Factory, el videoclip apuesta por una narrativa visual sobria e intensa.
Rodado en Madrid durante una lluviosa jornada de febrero, el escenario, un espacio de estética minimalista provoca un alojamiento temporal, potencia la sensación de intimidad y melancolía.
Los planos cerrados y la ambientación casi gélida acompañan el pulso emocional de la interpretación, aportando un aire cinematográfico que envuelve la historia.
«Hay canciones que se ven antes de existir. RIMOWA ya tiene videoclip. Espero que lo améis tanto como nosotrxs», escribió Sanz en su cuenta de Instagram.
